听琴

刘禹锡是唐朝著名诗人，其诗风豪放豁达，善用比兴手法，蕴含哲理。佛教在唐朝达到鼎盛，对文学、艺术等领域产生了深远影响，许多诗人的作品中都体现出禅意。苍梧和湘水在古代文化中具有丰富的象征意义，常与舜帝、娥皇、女英等传说相关联。

• 禅思：指参禅悟道的思绪。
• 玉琴：对琴的美称。
• 真僧：真正的僧人，这里也可引申为有高深禅悟之人。
• 苍梧：山名，位于今广西壮族自治区梧州市。传说舜帝南巡驾崩后葬于苍梧之野。
• 湘水：即湘江，是长江流域洞庭湖水系的主要河流之一。在古代传说中，舜帝的两位妃子娥皇、女英听闻舜帝驾崩，泪洒湘竹，投湘水而死。

这首诗将琴音、禅思与秋夜之景相结合，营造出一种空灵、静谧的氛围。从琴音中感悟禅意，是诗人的独特体验。“真僧不见听时心”一句，让我们明白禅意往往只可意会不可言传。后两句的写景，既是实写秋夜之景，又有象征意义，白云、苍梧、湘水代表着一种超脱尘世的境界。整首诗传达出诗人对禅意的追求和对宁静、高远境界的向往。

这首诗意境清幽，充满禅意。首句“禅思何妨在玉琴”，点明琴音与禅思可相互交融，琴音能引发人的禅悟。“真僧不见听时心”则强调真正的禅意难以捉摸，真僧听琴时的心境旁人难以参透，增添了几分神秘色彩。后两句“秋堂境寂夜方半，云去苍梧湘水深”描绘了秋夜厅堂的寂静，以及白云飘向苍梧、湘江水深的景象，以景衬情，进一步渲染出空灵、深邃的氛围，让人感受到禅意的悠远。

刘禹锡生活于唐朝中晚期，彼时佛教盛行，文人雅士常与僧人交往，参禅论道成为一种风尚。此诗或许是刘禹锡在某秋夜，于静谧的厅堂中听僧人抚琴时所作。在琴音里，他体悟到禅意，遂有感而发创作了这首诗。