江山沐浴在春日的阳光下，显得格外秀丽，春风送来了花草的芳香。
泥土湿润，燕子衔泥飞来飞去，温暖的沙洲上，成双成对的鸳鸯静静安睡。
碧绿的江水映衬得水鸟的羽毛更加洁白，青翠的山峦仿佛要点燃那鲜艳的花朵。
今年的春天眼看又要过去了，不知哪一天才是我回归故乡的年月。

1. 杜甫（712－770），字子美，自号少陵野老，唐代伟大的现实主义诗人，被尊称为“诗圣”，其诗被称为“诗史”。

2. 《绝句二首》是杜甫在成都草堂时期创作的组诗，此为第一首，体裁为五言绝句。

3. 诗中运用了对仗手法，如“泥融”对“沙暖”，“飞燕子”对“睡鸳鸯”，“江碧”对“山青”，“鸟逾白”对“花欲燃”，工整自然。

4. “迟日”一词源于《诗经》，是古诗文中描写春日的常用典故。

5. 诗歌采用了以乐景写哀情的手法，通过明媚春光的反衬，深化了诗人的思乡愁绪。

• 迟日：指春日。语出《诗经·豳风·七月》：“春日迟迟。”
• 泥融：春天泥土解冻，变得湿润、松软。
• 鸳鸯：一种水鸟，雌雄成对生活，常被用来比喻恩爱夫妻或相伴的事物。
• 花欲燃：形容山花红得似火，仿佛要燃烧起来。
• 归年：回归故乡的时日。

这首诗是杜甫绝句中的写景名篇。讲解时可重点把握以下几点：

首先，全诗结构清晰，前六句写景，后两句抒情。写景部分由远及近，由面到点，层次分明。首联是广角全景，颔联是动态与静态的特写，颈联是色彩浓烈的远景，共同构建了一幅立体、生动的春日图景。

其次，诗人善于捕捉典型意象（如燕子、鸳鸯）和运用鲜明对比（如碧与白、青与红），使画面极具感染力和美感。讲解时可引导学生想象诗中描绘的画面，体会诗歌“诗中有画”的特点。

再次，要理解诗歌蕴含的情感。表面看是纯粹的写景诗，但结尾的转折是关键。需结合杜甫身处乱世、漂泊西南的背景，体会其隐藏在秀丽春光下的思乡之情和时光流逝的感慨。这正是杜甫诗歌沉郁顿挫风格的体现，即使在闲适题材中也常怀深意。

最后，可赏析诗歌的语言艺术，如对仗的精工、用词的凝练（“逾”、“欲”字的妙用）以及典故的自然化用，感受杜甫高超的艺术造诣。

这首诗以工笔细描的手法，勾勒出一幅色彩鲜明、生机盎然的春日画卷。前两句“迟日江山丽，春风花草香”从大处着笔，总写春日阳光普照、江山明丽，春风送来花草清香，给人以温暖、开阔的总体感受。

后两句“泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯”则转入特写镜头：燕子趁着泥土松软正繁忙地衔泥筑巢，鸳鸯在温暖的沙岸上相依而眠。这一“飞”一“睡”，一动一静，相映成趣，极具画面感，生动地表现了春天万物复苏、和谐安适的生命状态。

五六句“江碧鸟逾白，山青花欲燃”运用了强烈的色彩对比：碧绿的江水使水鸟的羽毛显得格外洁白，青翠的山峦衬托得红花仿佛要燃烧起来。“逾白”与“欲燃”的写法，不仅突出了色彩的饱和度，更赋予了画面动态感和震撼力，将春日的绚烂推向了极致。

然而，在极尽描绘春色之美后，结尾两句“今春看又过，何日是归年”笔锋一转，由景入情。美好的春光反而触发了诗人的羁旅之愁和思乡之苦。春光易逝，归期渺茫，眼前的乐景更加深了心中的哀情，形成了强烈的反差，使得全诗在明快的基调下蕴含着深沉的感慨，余韵悠长。

这首组诗是唐代诗人杜甫于广德二年（764年）暮春在成都草堂所作。安史之乱后，杜甫流落至蜀地，在好友严武等人的帮助下，于成都西郊浣花溪畔建草堂暂居。此时，战乱稍息，生活相对安定，诗人得以欣赏草堂周围的春日美景。然而，尽管眼前景色明媚，诗人内心深处却始终萦绕着对故乡、对国家的思念与漂泊他乡的愁绪。组诗共两首，本诗为第一首，在描绘明丽春色的同时，也流露出一丝光阴流逝、归期未定的感伤。