东风吹拂着柳条，白日渐渐变长，雨后的芳草沐浴在夕阳之下。

杏花零落，燕子衔来的泥土带着芬芳，（女子）沉睡中妆容也有些凌乱。

盘香燃尽，龙凤形状的熏香已熄灭，画屏上云雾缭绕，遮掩着潇湘山水。

夜晚的寒气微微透过单薄的丝绸衣裳，引发了无尽的思念。

1. 婉约派：中国宋词流派之一，其特点是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，语言清丽含蓄，秦观是婉约派的重要代表人物之一。

2. 意象：诗词中融入了东风、柳、芳草、斜阳、杏花、燕子、宝篆、画屏等意象，这些意象的组合构建了词的意境，表达了特定的情感。

3. 情景交融：词中景物描写与人物情感表达紧密结合，如“夜寒微透薄罗裳”既写实景，又烘托出女子的孤寂与思念，体现了情景交融的艺术手法。

4. 潇湘：在古典诗词中常被用作离愁别绪或相思之情的象征，本词中“画屏云锁潇湘”借这一意象增强了词的凄清与思念氛围。

• 东风：春风。
• 日初长：白天开始变长，指春季白天渐长。
• 雨余：雨后。
• 燕泥香：燕子筑巢所用的泥土带有花香。
• 睡损红妆：指女子沉睡中妆容被弄乱。红妆，指女子的妆容。
• 宝篆烟销龙凤：指盘香燃尽。宝篆，指形状如篆文的盘香；烟销，香烟消散；龙凤，指盘香上雕刻的龙凤图案。
• 画屏云锁潇湘：画屏上描绘的潇湘山水被云雾笼罩。潇湘，潇水和湘水，常泛指江南水乡，多在诗词中营造凄清意境。
• 薄罗裳：单薄的丝绸衣裳。
• 思量：思念，想念。

《画堂春》是秦观婉约词的佳作，我们可以从景与情两个维度来解读。上阕着重描绘春日之景，词人选取东风、柳、芳草、斜阳等典型春景元素，色彩明快，充满生机，却又以“杏花零落”稍带一丝春愁。而“睡损红妆”一句，巧妙地将景与人物状态相连，让我们联想到这位女子或许是因心中有事，才会如此慵懒。

下阕则将场景从室外转向室内，通过“宝篆烟销”“画屏云锁”等细节，营造出安静甚至有些冷清的氛围，这其实是女子内心孤寂的外化。夜晚的寒意透过薄衣，不仅是身体的感受，更是心灵的触动，最终引出“无限思量”，点出女子心中深深的思念之情。

整首词没有浓烈的情感爆发，而是像涓涓细流般，将女子的闲愁与思念融入景物描写之中，语言清新自然，却意味深长，这正是秦观词“语淡情深”的特点，值得我们细细品味。

这首词以细腻的笔触描绘了春日景象和女子的情思，尽显婉约之美。上阕开篇“东风吹柳日初长，雨余芳草斜阳”，以东风、柳、斜阳、芳草等意象，勾勒出一幅清新明丽的春日黄昏图，为全词奠定了柔和的基调。“杏花零落燕泥香”进一步细化春景，杏花零落虽带几分凄美，而燕泥香又添生机，动静结合，富有画面感。“睡损红妆”则由景及人，暗示女子因慵懒或愁绪而沉睡，不经意间展现其娇弱之态。

下阕转向室内景象与女子的内心活动。“宝篆烟销龙凤，画屏云锁潇湘”，盘香燃尽、画屏云雾缭绕，营造出静谧而略带凄清的氛围，侧面烘托出女子的孤寂。末句“夜寒微透薄罗裳，无限思量”，以夜寒透衣的体感细节，将女子深藏心底的思念之情推向高潮，余味悠长。全词情景交融，语言清丽，情感细腻，将女子的闲愁与思念刻画得入木三分，是秦观婉约词风的典型体现。

秦观是北宋婉约派代表词人，其作品多写男女情爱、离愁别绪，风格清丽婉约。《画堂春》具体创作时间不详，但从词中内容来看，可能是作者描绘一位女子在春日里的闲愁与思念之情。这类题材在秦观的词作中较为常见，反映了当时文人对细腻情感的捕捉和表达，也可能与作者自身的情感经历或对社会生活中女性情感的观察有关。