您手持松烟墨和研水滴壶，在沉静无言中创造出万千物象。胸中本就没有凡俗的韵味，落笔之后才显露出这般风骨气韵。江边的梅花正无需施以丹粉，为我擦拭拂拭呈现出清雅寒香。一枝梅花早晚会来到窗边几案，定要当作月下横斜的疏影来欣赏。

1. 墨梅：中国画中梅花的一种表现技法，纯以水墨写梅，相传始于北宋仲仁和尚，后扬无咎、王冕等大家辈出，成为文人画重要题材。

2. 惨澹经营：语出杜甫《丹青引赠曹将军霸》“意匠惨澹经营中”，指作画前精心构思、反复酝酿的创作状态，曾几化用此典入诗。

3. 松煤：松烟墨，以松木烧烟制成，色黑无光，适宜书法绘画，宋人制墨工艺精湛，松煤为文人案头清供。

4. 砚滴：文房用具，又称水滴、书滴，用以贮水研墨，多呈动物或器物造型，兼具实用与雅玩之趣。

5. 月影横斜：暗用林逋《山园小梅》“疏影横斜水清浅，月黄昏”之句，将画中梅花与经典咏梅诗境联结，提升画作的文化意蕴。

6. 曾几诗学：曾几为江西诗派后期重要诗人，推崇杜甫、黄庭坚，其诗多写自然风物与文人雅趣，语言简淡，意蕴深远，对陆游有直接影响。

• 冯县丞墨花：冯县丞，其人未详，县丞为县令之佐官；墨花，指水墨画出的花卉，此处指墨梅。
• 松煤与研滴：松煤，指松烟墨；研滴，即砚滴，注水入砚的文具。
• 惨澹不言：指画家作画时神情沉静、不事张扬，默默经营。
• 生百物：指笔下创造出各种生动的形象。
• 俗子韵：世俗之人的情态、格调。
• 气骨：指画作中的气势与骨力，即精神风骨。
• 江梅正尔不施丹：江边的梅花本来就不施红色，以水墨画梅更显本色。丹，红色颜料。
• 拂拭为清寒：擦去尘埃，呈现出清冷寒瘦的意境。
• 一枝早晚到窗几：早晚，即不久；窗几，窗前书案。
• 月影横斜看：化用林逋“疏影横斜水清浅”诗意，指在月光下欣赏梅枝横斜的姿态。

这是一首典型的宋代题画诗，其核心在于阐释“画格即人格”的艺术理念。讲解时可从三个层面入手：第一层，技法与材料——开篇“松煤”“研滴”点出作画工具，以“惨澹不言”刻画画家构思时的沉静专注，暗示水墨画创作的内在性。第二层，人品与画品——“胸中无俗子韵”是落笔有“气骨”的前提，将绘画技巧升华为道德修养的外显，这是宋代文人画的核心观念。第三层，意象与意境——后四句围绕墨梅展开，“不施丹”强调水墨的本色清雅，“月影横斜”以文学典故构筑想象空间，使画作突破视觉局限，进入诗意审美。整首诗语言凝练，层层递进，从创作过程到人格映照，再到意境升华，完美呈现了宋人“尚意”的美学追求。教学时可结合扬无咎《四梅图》、林逋咏梅诗作对比赏析，帮助学生理解文人画诗画一律的特质。

此诗为题画诗，以墨梅为吟咏对象，却不着意描摹画面本身，而是直探画家的精神世界。首联“君持松煤与研滴，惨澹不言生百物”，以“惨澹”二字状画家凝神静气之态，暗合杜甫“惨澹经营”之典，突出创作时的沉潜与专注。颔联“胸中自无俗子韵，落笔乃有此气骨”，由画及人，强调画品即人品，唯胸无俗韵，笔下方能风骨凛然。后两联转入画面意象——江梅本不施丹朱，水墨更显清寒本色；诗人预言此画挂于窗几之间，定如月下疏影般耐人寻味。全诗将画理、诗情、人格融为一体，笔力简劲，意蕴深远，展现了宋代文人“重意尚韵”的审美追求。

曾几（1084—1166），字吉甫，号茶山居士，南宋诗人。此诗作于其任江西提刑或居上饶时期，具体年代不详。冯县丞善画墨梅，曾几为其画作题诗。宋代文人画兴起，墨梅一科尤为文人所重，扬无咎、释仲仁等皆以墨梅闻名。曾几与众多画家、诗人交游，此诗即题赠友人之作，既赞画艺，亦寓自身高洁之志。