雨雾散去，云彩收起，我远望群山。在树林下手持钓竿，尽情享受着清静悠闲。蝉声嘈杂，夕阳西斜，林中的光影流转。溪流岸边，浓密的绿树与稀疏的红花宛如画屏一般。对着美酒纵情高歌，不时敲击船桨。又邀请志同道合的朋友，一起在前的河湾处畅饮沉醉。等到月亮升起，再去寻找系船缆绳的地方，归来时，烟雾藤萝掩映的小路一直通向柴门。

1. 词牌“定风波”：原为唐代教坊曲，后用作词牌。双调，上片五句三平韵两仄韵，下片六句四仄韵两平韵，句式长短错落，宜于表现旷达超逸的情怀。
2. 借景抒情手法：本词上片通过“雨雾云收”“蝉噪林影”“绿深红浅”等自然景象的描写，营造出清幽静谧的氛围，为下片抒发闲适豪放之情作铺垫，情景交融。
3. 色彩对比的运用：“绿深红浅”以浓绿与浅红形成视觉反差，既点明了春末夏初的时令特征，又增强了画面的层次感和美感，体现了宋词精于炼字、工于设色的特点。
4. 隐逸文化意象：“钓竿”“柴关”“烟萝”等意象，在古典诗词中常象征远离尘嚣、归隐山林的生活。本词通过这些典型物象，表达了作者对自由、恬淡生活的向往与追求。
5. 动静结合的手法：词中“蝉噪”以声衬静，“林影转”以动写静，“鼓枻”“狂歌”则以动态人物活动打破静态画面，使整首词的意境在动静转换中更显生动活泼。

• 雨雾云收：雨雾消散，云彩收敛，形容天气转晴，视野开阔。
• 恣清闲：恣，放纵，无拘束。清闲，清静悠闲。意为尽情享受悠闲自在的生活。
• 蝉噪：蝉的鸣叫声。噪，声音嘈杂。
• 林影转：随着太阳西斜，树林中的光影随之移动、流转。
• 绿深红浅：形容草木茂盛翠绿，花朵稀疏浅淡，点明季节为春末夏初或夏初。
• 画屏间：像置身于画有图画的屏风之间，形容景色如画。
• 鼓枻：枻，船桨。鼓枻即划动船桨，此处指击桨为节拍，和着歌声。
• 前湾：前面的河湾处。
• 维缆处：系船缆绳的地方，即停船之处。
• 烟萝：烟雾笼罩的藤萝蔓草，常指幽深的山林或隐居之处。
• 柴关：柴门，指简陋的屋舍，代指隐居之所。

同学们，今天我们一起来学习宋代词人笔下的一首《定风波·雨雾云收望远山》。首先，从整体结构上看，这首词分为上阕和下阕。上阕着重写景，通过“雨雾云收”“蝉噪日斜”“绿深红浅”等词句，为我们勾勒出一幅雨后初晴、傍晚时分的山溪美景图。我们可以注意作者观察景物的视角变化，从远望群山到近看林下钓竿，再聚焦到溪岸的色彩，层次分明。下阕则转为写人叙事，描写了词人与朋友对酒高歌、击桨泛舟、等待月升的欢乐场景，最后以踏上烟萝小径归家作结，显示出作者对这种闲适生活的深深沉醉。在艺术手法上，本词有几个亮点值得留意：一是用词精炼，如“恣清闲”的“恣”字，将无拘无束的心境表现得淋漓尽致；二是色彩搭配巧妙，“绿深红浅”不仅视觉感强，还暗含时光流转；三是动静结合，蝉鸣、影转、鼓枻、狂歌这些动态描写，让宁静的山水画面充满了生机。最后，我们需要理解这首词所传达的情感——它不仅仅是对山水的赞美，更是一种人生态度的表达，即在纷扰的尘世中寻求内心的安宁与自由，这体现了宋代文人普遍的精神追求。通过对这首词的学习，我们不仅能欣赏到优美的词境，更能体会到古人寄情山水、超然物外的生命智慧。

这首《定风波》以细腻的笔触描绘了一幅雨后山居的清逸画卷。上阕写景，从“雨雾云收”的宏观视角切入，展现天朗气清的远景，随即转入“钓竿林下”的闲适近景，由动入静。蝉噪、日斜、林影的细微变化，与溪岸上“绿深红浅”的色彩对比相映成趣，构成一幅动静相宜、色彩鲜明的“画屏”之境。下阕抒情，由景及人，“对酒狂歌”“鼓枻”“邀同志醉前湾”，将作者的豪放与不羁展现得淋漓尽致，与上阕的“恣清闲”遥相呼应。末尾“待月”“归来”，由喧闹归于宁静，以“烟萝一迳接柴关”作结，余韵悠长，既点明归隐之志，又使全词在空间上形成一个由远及近、由外入内的完整闭环，结构精巧，意蕴深远。

此词作者为宋代词人，具体生平不详。从词中“钓竿林下”“烟萝一迳接柴关”等语可知，此词当为词人隐居或游历山水时所作。宋代文人常寄情山水，以隐逸为尚，追求精神上的超脱与闲适。这首词描绘了雨后初晴、山林溪畔的幽静景色，以及词人与友人对酒狂歌、泛舟赏月的闲适生活，反映了作者厌倦尘嚣、向往自然、乐于归隐的心境。全词格调清新，意境悠远，是宋代山水田园词风的典型体现。