九十天的春季如今即将过去，人生在世又能见到几回这样美好的春光？
通往秦源的道路刚刚被梅花耽误，隋堤岸边又看到柳絮如癫狂般飞舞。
拄杖子啊，你懂得不迁徙的真义，却因封缄不紧密，满口咀嚼着冰霜。
千言万语无人能领会，只好又追随着流莺飞过矮墙。

1. 偈颂：佛教禅宗中的一种诗体，用以表达禅理或修行感悟，通常句式整齐，富有哲理性和机锋。
2. 不迁义：源自佛教《肇论·物不迁论》，由东晋僧肇提出，主张万物看似迁流变化，实则自性本空、动静一如，真如法性无有去来。
3. 秦源与梅花典故：秦源即桃花源，梅花常与隐士林逋“梅妻鹤子”相关联，二者都象征避世高洁，诗中“误”字打破传统赞美，体现禅宗不执着的思想。
4. 隋岸柳絮：隋炀帝开凿大运河，两岸广植柳树，后成为送别与时光流逝的意象，柳絮纷飞既指春景，也喻世事纷乱。
5. 流莺意象：在唐诗宋词中，流莺常代表美好的春光或无人倾听的哀歌，如李商隐《流莺》一诗，此处延续其孤独、飘零的内涵。

• 九十日春：指整个春季共九十天，此处代指整个春天。
• 韶光：美好的时光，常指春光。
• 秦源：指桃花源，典出陶渊明《桃花源记》，此处暗喻避世隐居之地。
• 梅花误：化用“折梅逢驿使”及“孤山梅鹤”典故，暗指沉迷于隐逸高洁的象征而耽误了对时光的把握。
• 隋岸：指隋炀帝开凿的大运河两岸，隋堤遍植柳树，是著名的送别之地。
• 柳絮狂：柳絮飘飞无定，常喻指轻浮、动荡或时光流逝。
• 拄杖子：诗人自喻，或指禅僧随身携带的拄杖，象征禅者的行脚与警醒。
• 不迁义：佛教概念，指真如自性不生不灭、不迁不变的道理。
• 缄封不密：指未能保守秘密或未能守住本心，导致泄露或外扰。
• 嚼冰霜：形容滋味冷冽、孤寒，也喻指言语清冷、无人理解。
• 流莺：鸣声婉转的黄莺，常象征春光或无人赏识的歌唱。

这首诗是宋代禅僧释绍昙的一首哲理抒情诗，编号为《偈颂一百一十七首·19》。全诗以暮春为线索，融合了人生感慨、历史典故和禅宗智慧。首联从“九十日春”将尽入手，提醒人们珍惜短暂的人生“韶光”，这是对自然规律的直接呼应。颔联运用“秦源”与“隋岸”两个典型文化符号：桃花源与梅花象征文人向往的隐逸生活，但诗人认为过度沉迷于此反而“误”了人生；隋堤柳絮则象征世间繁华与离别动荡，一个“狂”字透出对尘世纷扰的厌倦。颈联转入禅修视角，“拄杖子”即禅者自身，明明懂得“不迁”的真理，却因“缄封不密”（未能守住本心或言语不慎），导致“满口嚼冰霜”——说出的话像冰霜一样冷冽、孤高而不合时宜。最后尾联道出终极困境：纵有千言万语的禅机与感慨，无人能够领会，只能像追随流莺那样，飞过矮墙，走向更寂寞的境地。全诗既是对春光流逝的挽歌，也是禅者在乱世中知音难觅的自白，体现了宋末诗僧特有的冷峻与超逸。

此诗以暮春为背景，层层递进地表达了时光之叹与禅悟之思。首联“九十日春今欲过，人生能见几韶光”直抒胸臆，以春将尽反衬人生苦短，奠定了全诗感伤的基调。颔联“秦源方被梅花误，隋岸还看柳絮狂”用典精妙，上句借桃花源与梅花象征高洁隐逸，却用一个“误”字点出沉溺其中反成牵绊；下句以隋堤柳絮的“狂”态暗讽世俗的纷扰无常。一隐一仕，皆非解脱之道。颈联笔锋一转，引入“拄杖子”的禅者形象，“知不迁义”本应超脱，却“缄封不密，满口嚼冰霜”，形象地写出理虽高妙而事难如愿的窘境，冰霜之冷更显孤绝。尾联“千言万语无人会，又逐流莺过短墙”将无人理解的苦闷推向高潮，流莺虽美却不解人意，诗人只得追随它飞过短墙，留下一个落寞而飘逸的背影。全诗在工整的七律结构中融入禅宗机锋，语言冷峭，意境苍凉而深远。

释绍昙是宋末元初的禅宗高僧，活跃于南宋灭亡前后的动荡时期。他一生留下大量偈颂，多融合禅理与对世事的感悟。《偈颂一百一十七首》是其重要组诗作品，第19首创作于暮春时节。当时南宋政权风雨飘摇，文人僧侣多感时伤世。诗人借春季将尽之景，抒发对人生短暂、时光易逝的感慨，同时融入禅宗“不迁”之哲理，表达在乱世中坚守本心却无人理解的孤独。诗中“秦源”“隋岸”等典故，暗指南宋士人避世与入世的矛盾心态。