明月何皎皎,照我罗床帏。
忧愁不能寐,揽衣起徘徊。
客行虽云乐,不如早旋归。
明月如此皎洁明亮，清辉照在我罗制的床帐上。 （我）心中忧愁难以入眠，披上衣服起身在房中徘徊。 客居在外虽然也有乐趣，但终究不如早日归返故乡。
这首诗的讲解可以抓住以下几个关键点：
一、情感主线：全诗紧紧围绕一个“愁”字展开。这“愁”源于“客行”，核心是“思归”。月光引发愁绪，愁绪导致不寐和徘徊，最终在内心的自我对话中迸发出“早旋归”的强烈渴望。
二、层次结构：诗分三层。前两句为第一层，写景引情，描绘月夜环境。三、四句为第二层，通过动作细节刻画愁情之深、之切。最后两句为第三层，直抒胸臆，点明主旨，是全诗情感的高潮和结论。
三、艺术特色：其特色在于“真”。一是情感真挚，毫无矫饰；二是场景真实，如“揽衣”、“徘徊”都是生活中的寻常细节；三是语言真朴，明白如话却韵味无穷。诗人巧妙地将抽象的乡愁，寄托于具体的明月、罗帏、徘徊身影和内心独白之中，使得情感表达既深刻又生动。
四、后世影响：这首诗对后世诗歌，尤其是月夜思乡题材的作品影响深远。诗中“明月何皎皎”、“忧愁不能寐”的意境和句法，常被后人化用。它确立了一种深夜独处、望月怀远的抒情模式，成为中国古代诗歌中的一个经典情感范式。
这首诗以“明月”起兴，营造了一个宁静而又孤寂的夜晚场景。皎洁的月光本是美好的事物，但在忧愁的诗人眼中，却成了触发孤寂和思乡之情的媒介。“照我罗床帏”一个“我”字，凸显了诗人的形单影只。
“忧愁不能寐，揽衣起徘徊”两句，通过“不寐”、“起”、“徘徊”等一系列动作，将无形的“忧愁”化为具体可感的形象，生动地刻画出主人公内心焦灼不安、辗转反侧的状态。
最后两句“客行虽云乐，不如早旋归”是诗人在徘徊中的内心独白，也是全诗情感的凝聚点。它直白地道出了游子矛盾的心理：即便客居生活或许有表面上的“乐”，但在灵魂深处，任何“乐”都无法替代归家的安宁与温暖。这种对比，强烈地表达了思归之情的迫切和无法遏止。
全诗语言朴素自然，情感真挚动人，以景生情，以行写心，层层递进地展现了游子深夜不寐的乡愁，具有强烈的艺术感染力，代表了《古诗十九首》“深衷浅貌，短语长情”的典型风格。
此诗出自《古诗十九首》，是东汉后期中下层文人的作品，具体作者已不可考。东汉末年，社会动荡，政治混乱，许多士人为了寻求出路或谋取官职，不得不背井离乡，漂泊在外。长期的羁旅生涯和仕途的失意，使他们产生了强烈的思乡之情和对人生意义的迷惘。这首诗正是这一时代背景下游子思妇（此诗多解为游子思归，也有解为闺妇思夫）典型心境的深刻写照，表达了在孤独长夜中对故乡和亲人浓烈而忧伤的思念。
