两位女子并肩而立，腰肢纤细。
穿着时下流行的宫妆，一样崭新。
弯曲的胡琴颈，鱼尾般的拨子，琴声让离人伤感。
凄寒的弦音在水面上飘荡。
天蓝色的衣巾映衬着她们，
轻罗红裙如血，褶皱细碎。
百花已随霜女（秋霜）的妒忌凋零，
东君（春神）却暗中折下双花，借来微弱的春意。

• 细腰身：形容女子体态纤细。
• 时样宫妆：当时流行的宫廷装扮。
• 曲项胡琴：指胡琴的琴颈弯曲，形似鱼尾拨子。
• 离人：离别之人，此处指听琴的客人心生离愁。
• 天碧染衣巾：衣巾被碧蓝的天空映照成天蓝色。
• 血色轻罗：形容罗裙颜色鲜红如血。
• 霜女：拟人化的秋霜，象征肃杀之气。
• 东君：春神，此处暗指对春光的挽留。
• 双花：可能指琴女二人，或象征短暂的美好。

此词需注意三重对比：一是琴女鲜活形象与萧瑟秋景的对比，二是血色罗裙的热烈与天碧衣巾的冷寂的色彩对比，三是霜女摧花与东君借春的神话意象对比。张先通过这些手法，将送别时的复杂心绪——对美的惊艳、对离别的怅惘、对生命短暂的喟叹——层层递进，最终落在“借小春”的微妙希望上，体现宋词“含蓄深婉”的审美特质。

全词以“双花”为意象核心：上阕写琴女形貌与琴声，“曲项”“鱼尾拨”以物喻形，“入寒弦声水上闻”将听觉化为视觉寒意；下阕转写服饰与时节，“血色轻罗”与“天碧”形成强烈色彩对比，末句“暗折双花借小春”既点明琴女二人，又以神话意象（东君）赋予凋零中的刹那温存。张先善用通感与隐喻，在送别题材中独出新意。

此词为张先送客时所作，客途经余溪，偶遇两位名为“天隐”“二玉”的女子弹奏胡琴。时值深秋，百花凋零，琴声凄婉，触动词人离愁。张先以细腻笔触描绘女子形象与琴音，并借“东君折花”暗喻对美好易逝的感慨，反映宋代文人宴游送别时的典型情感。