虚心而有节操的竹子，在萧瑟中更显风骨。
无论冬夏，它都伫立在钩栏旁。
寒霜风雪中，暮色沉沉，
却摧不残它纤细的枝干。
尘世间的恩怨情仇，
不如静听弦歌的急缓。
莫嫌它青翠的色泽，
这姿态，恰似太原人家的风范。

• 虚心劲节：指竹子中空有节，象征谦逊坚韧的品格。
• 钩阑侧畔：钩阑是栏杆的别称，此处指竹子生长在庭院栏杆旁。
• 霜风雪色：通过自然景象的萧瑟，反衬竹子的顽强。
• 弦歌急慢：琴曲的节奏变化，隐喻人生际遇的起伏。
• 太原家惯：太原为古地名，可能暗指诗人故乡或某种文化传统。

此诗需从三个层面解读：
1) 咏物层：精准捕捉竹的形态特征（细枝纤干、青翠）与生长环境（钩阑侧畔、霜雪）
2) 喻人层："无嫌青翠"体现道家反对分别心的思想，"劲节"呼应儒家刚毅品格
3) 修道层："弦歌急慢"暗喻阴阳变化，"尘沙恨"指代修行需破除的执念
诗中"无冬夏"与"沈沈晚"的时间意象，构成永恒与瞬息的辩证，展现道教超越时空的宇宙观。

全诗以竹喻人，双关手法精妙。"虚心劲节"既写竹的物理特征，又喻士人风骨；"尘沙恨"与"弦歌"的对比，展现道家超越俗世纷争的追求。末句"太原家惯"暗含文化认同，使咏物诗兼具地域文化深度。张继先通过时空交织的意象（冬夏、霜雪、弦歌），构建出物我合一的修道境界。

此诗为宋代道教宗师张继先所作。作为正一派第三十代天师，他常以自然景物寓道。宋代文人推崇竹的品格，此诗借竹抒怀，表达超脱尘世、坚守本真的道家思想，可能创作于其隐居或传道期间。