红亭中酒瓮飘香，送别这位身穿绣衣的白面郎君。
石阶清冷，秋虫在座旁喧鸣；门帘稀疏，细雨飘洒到床前。
晚钟声声，催促着离别的意兴更加急切；琴弦拨动，伴着醉后的歌声格外悠长。
想必关外的树木会比中原先落叶，愿那随君而去的白发，如同满树的秋霜。

1. 官职称谓：唐代“少尹”是对县尉的尊称，“侍御”是殿中侍御史或监察御史的别称。 2. 地理概念：“东台”在唐代指东部洛阳的官署，因唐以长安为都城，洛阳为东都。 3. 诗歌意象：“秋虫”、“细雨”、“暮钟”、“落叶”、“霜鬓”是唐代诗歌中常见的表达时光流逝、羁旅愁思、离别伤感的意象群。 4. 律诗对仗：此诗颔联“砌冷虫喧坐，帘疏雨到床”与颈联“钟催离兴急，弦逐醉歌长”对仗工整，是五言律诗的典型范例。 5. 岑参诗风：此诗体现了岑参早期诗歌语言清丽、意境深远、情景交融的特点，与其后期边塞诗的雄奇豪迈风格有所不同。

• 赵少尹：姓赵的县尉，少尹是唐代对县尉的尊称。
• 南亭：当是诗人在长安居所南边的亭子。
• 郑侍御：一位姓郑的侍御史。侍御是唐代殿中侍御史或监察御史的别称。
• 东台：指洛阳。唐高宗龙朔年间改尚书省为中台，洛阳的官署称东台。
• 红亭：指饯别的亭子，或因其漆为红色，或因宴会气氛热烈而称“红”。
• 绣衣郎：指郑侍御。汉代侍御史有穿绣衣直指的习惯，唐代用以美称御史。
• 砌：台阶。
• 关树：指函谷关或潼关以东的树木。洛阳在关东，故云。
• 鬓霜：鬓发斑白，既指旅途辛劳，也暗含年华老去之意。

这首诗围绕“送别”主题，层层递进地展开。

叙事起兴：诗歌开头直接点明事件——在南亭设宴为郑侍御送行。通过对环境（红亭、酒香）和人物（绣衣郎）的简要勾勒，奠定基调。

景物烘托：紧接着，诗人将目光转向送别时的具体环境。冰冷的石阶、喧闹的秋虫、稀疏的门帘、飘入的夜雨，这些细节不仅点明了秋夜的季节和时间，更主要的是营造了一种孤寂、清冷的氛围，烘托出离别时依依不舍的感伤情绪。景物皆为诗人眼中所见、耳中所闻、身心所感，带有强烈的主观色彩。

情绪抒发：在颈联中，诗人的情感更加直露。晚钟的催促使人感到离别时刻的逼近，离别的愁绪（离兴）因而变得更加强烈和急切。而宴席上的琴声与醉歌，则是在试图排遣这份愁绪，歌声的绵长反衬出离别之情的难以割舍。这一联将外在的听觉感受（钟声、弦歌）与内在的心理活动（离兴、醉意）紧密结合。

联想升华：最后，诗人的思绪跟随友人飞向了远方。他想象友人东去的路途中，关外的树木会比长安更早地落叶，预示着友人将去之地更加萧瑟，行程更为艰苦。结尾一句“随君满鬓霜”是点睛之笔，它将自然景象（霜）与人生况味（鬓白）巧妙融合，既表达了对友人旅途劳顿、年华易逝的深切关怀与同情，也含蓄地流露了诗人自身对于人生漂泊、功业未成的感慨，使诗歌的意蕴超越了单纯的送别，达到了更高的思想境界。

这首诗是岑参一首典型的五言律诗，以细腻的笔触描绘秋夜饯别的场景，融情于景，意境深远。

首联“红亭酒瓮香，白面绣衣郎”，以鲜明的色彩对比开篇。“红亭”的热烈与“白面绣衣”的清雅相映，既点明饯别之地与人物身份，又暗示了宴会氛围与友人风采。颔联“砌冷虫喧坐，帘疏雨到床”转向环境描写，通过“冷砌”、“喧虫”、“疏帘”、“雨床”这几个意象，生动刻画出秋夜的凄清与寂静，细微之处见真章，渲染出浓郁的离愁别绪。颈联“钟催离兴急，弦逐醉歌长”，由静转动，“钟催”显出离别在即的紧迫感，“弦逐”则表现出借酒高歌、暂忘离愁的复杂心境，一“急”一“长”，对比强烈，情感张力十足。尾联“关树应先落，随君满鬓霜”，是诗人的遥想与祝愿。由眼前秋景联想到友人将去的关东，那里秋意更浓，树木凋零更早，诗人的关切之情溢于言表。末句“随君满鬓霜”更是神来之笔，将自然之秋霜与人生之白发相联系，既表达了路途艰辛的体贴，更深化了人生易老、聚散无常的深沉感慨，使诗的意境得以升华。

此诗创作于唐玄宗天宝年间（具体年份不详），诗人岑参在长安任职时。诗中提及的郑侍御即将离开长安，前往东都洛阳履职。诗人在自家庭院的南亭设宴为其饯行。此时岑参已多次应试不第，年近中年（约三十余岁），虽通过献书谋得微职，但仕途并不顺利。诗中“随君满鬓霜”既是对友人旅途艰辛的设想，也渗透着自身年华流逝、功业未建的感慨。秋日的冷寂氛围与离别的惆怅心情相互交织，构成了此诗的基调。