锦官城里，日日管弦乐器之声纷繁不绝，那悠扬的乐声一半随风飘荡在江面上，一半升腾入云端。

如此美妙的乐曲只应该在天上仙境才能听到，人世间又能有几回有幸听闻呢？

• 赠花卿：此诗是杜甫赠送给一位名叫花卿的人物。花卿，指花敬定，是当时一位有功但居功自傲、生活奢靡的武将。
• 锦城：指成都。成都旧称“锦官城”，因汉代曾在此设管理织锦的官员而得名。
• 丝管：丝，指弦乐器；管，指管乐器。此处“丝管”泛指音乐、乐曲。
• 纷纷：形容音乐声繁多、热闹、连续不断的样子。
• 半入江风半入云：形容乐声悠扬高亢，传播极远，仿佛一半随风飘散在江上，一半直上云霄。
• 天上：双关语，既指仙界、天庭，也暗指皇帝居住的宫廷。
• 人间：指尘世、普通人的生活世界。

《赠花卿》是一首言在此而意在彼的讽喻诗。讲解这首诗，关键在于理解其“寓讽于颂”的写作手法。

诗的前两句极力渲染音乐之美妙盛大，这是“扬”。一个“日”字，暗示了这种奢靡演奏是常态；而“半入江风半入云”的瑰丽想象，则将音乐的艺术感染力推向了极致。

诗的后两句是转折和核心。诗人发出感叹：这样美妙的乐曲，似乎只应该存在于天上的仙宫，人间哪里能经常听到呢？这里的“天上”，明说是神仙世界，实则是暗指人间帝王居住的皇宫。在唐代，某些特定乐曲是宫廷礼仪的一部分，有严格的等级规定，臣子是不能随意演奏的。花敬定作为将领，日日演奏此类“天上”之曲，显然是逾越了本分。

因此，杜甫的真意并非单纯赞美音乐，而是通过这种极致的赞美，委婉而有力地批评了花敬定无视礼法、骄恣不法的行为。全诗措辞委婉，意蕴深长，在美妙的音乐描写背后，蕴含着诗人对世风日下、纲纪松弛的深沉忧思，展现了杜甫作为现实主义诗人的深刻洞察力和高度的艺术技巧。

这首诗以精炼的语言和奇妙的想象，营造出音乐的美妙境界。前两句“锦城丝管日纷纷，半入江风半入云”，以写实而夸张的手法，描绘出花卿府中歌舞升平、乐声不绝于耳的盛况。“日纷纷”点出其享乐的日常化，“半入江风半入云”则赋予无形的乐声以生动的形象，写出其飘逸、高远、悠扬的特点，极具艺术感染力。

后两句“此曲只应天上有，人间能得几回闻”，是全诗的点睛之笔。表面上是对音乐的无上赞美，将其比作仙乐，认为凡人难得一听。但结合创作背景，“天上”暗指皇宫，“此曲”暗指宫廷专属乐曲。因此，这两句巧妙地将赞扬转化为意味深长的讽刺，含蓄地指出了花卿僭越礼制的行为。全诗寓讽于谀，婉而多讽，手法高超，体现了杜甫诗歌沉郁顿挫、意蕴深长的艺术风格。

此诗约创作于唐肃宗上元二年（761年）。当时，杜甫流落于成都。诗中的“花卿”即成都守将花敬定，他曾平定一场局部叛乱，立有战功。然而，花敬定自此居功自傲，生活奢侈无度，尤其在日常享乐方面僭越礼制，经常演奏本应属于皇家宫廷的乐曲。杜甫写下此诗，表面上是赞美音乐的美妙绝伦，实则暗含讽刺与劝诫之意，委婉地批评了花敬定逾越臣子本分的行为。