流水承载着离别的愁怀，傍晚的船帆追逐着月光，凄清的寒意连酒都无法驱散。楚地的梅花透露出春的消息。怎能忍心放下这持杯的手（停下送别的酒）。不要唱那《阳关曲》了，免得泪水沾湿了衣袖。你离开之后，那（思念你的）人日渐消瘦。这愁绪会不会也让我的诗肠苦恼呢？

1. 词牌《点绛唇》：词牌名，又名《点樱桃》《十八香》《南浦月》等。双调，四十一字，上片四句三仄韵，下片五句四仄韵。因南朝梁江淹诗“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”而得名。此调多用以抒发情感，特别是离愁别绪和闺怨之情。

2. 阳关三叠：词中提到“莫唱阳关”，这里的“阳关”指代的是《阳关三叠》。这是根据唐代诗人王维的七言绝句《送元二使安西》（又名《渭城曲》）谱写的一首著名琴歌。因全曲分三段，原诗反复三次，故称“三叠”。后成为中国古代送别音乐的代名词，表达深切的惜别之情。

3. 作者杨炎正：（1145—？）字济翁，庐陵（今江西吉安）人。他是宋代著名词人，与辛弃疾交游甚密，常相唱和。其词风豪迈之中不乏婉约细腻，既有家国之慨，也有个人情感的抒发。著有《西樵语业》。这首《点绛唇》便是其婉约风格的代表作之一。

• 水载离怀：意思是悠悠的江水承载着离别的愁绪。载，承载。离怀，离别的情怀。
• 暮帆吹月：傍晚时分，一叶扁舟在月光下乘着风远去。描绘了友人离去的孤寂景象。
• 寒欺酒：寒意侵袭，即使有酒也难以抵挡。欺，这里指侵袭、压迫。形容天气寒冷，也暗喻内心的凄冷。
• 楚梅春透：楚地的梅花已经绽放，透露出春天的消息。楚，泛指江南一带。这里是以梅花初绽的景色反衬离别的伤感。
• 忍放持杯手：怎忍心放下这握着酒杯的手。意为不忍就此别离，想再多饯别一杯，多停留片刻。
• 阳关：即《阳关三叠》，古琴曲名，又名《渭城曲》，是根据唐代诗人王维的《送元二使安西》谱写的一首著名的送别曲。这里代指离别的歌曲。
• 免湿盈盈袖：免得泪水沾湿了衣袖。盈盈，这里指泪水充盈的样子。
• 那人：指所思念的人，即送别的对象，也可能是诗人自指，或是诗人代指家中的妻子或情人。
• 不恼诗肠否：会不会搅扰得我诗情郁结、愁思满腹呢？恼，这里是撩拨、引起的意思。诗肠，指诗思、诗情，也借指心怀。

这首词围绕着一个“别”字展开，细腻地刻画了送别时及设想别后的心理活动。我们可以从以下几个层次来理解：

第一层：渲染离境（上片）。 词人没有直接说“我很难过”，而是通过眼睛看到的“水”、“暮帆”、“楚梅”，身体感受到的“寒”，将读者带入一个满载愁绪的物理空间。“水载离怀”是诗意的想象，赋予了流水情感；“寒欺酒”则是通感的妙用，让身体的寒冷与心灵的寒冷相互渗透。梅花虽透春意，却更反衬出词人无心赏春的离愁。

第二层：克制离情（下片前两句）。 “莫唱阳关，免湿盈盈袖。”这是一种深情的克制。离别已是定局，无法挽留，只能希望把悲伤降到最低。不说自己会哭，而说怕听到离歌会哭，这种表达非常含蓄，也符合文人内敛的情感表达方式，却让读者更能感受到他心中压抑的巨大悲伤。

第三层：深化离思（下片后三句）。 词人的思绪从眼前的离别，跳转到友人离开之后。“君行后”三个字，拉开了时间的维度。他想象送别之人（可以是诗人自己，也可以是家中等待的亲人）会因思念而“消瘦”，这是对离别后果的具体化描摹。最后一句“不恼诗肠否”更是神来之笔，将个人的愁绪上升为一种创作的冲动与苦恼，仿佛在问：这样的离愁，难道不会让我诗思枯竭，只剩下满腹的烦恼吗？这既是对友人的倾诉，也是对自己情感的深度剖析。整首词情感层层递进，由表及里，由浅入深，将一场普通的送别写得婉转动人，回味无穷。

这首《点绛唇》是一首情景交融的送别佳作。上片以景起兴，渲染离别的凄凉氛围。“水载离怀”开篇点题，将抽象的离愁化为有重量、可承载的实体，奠定了全词的感伤基调。“暮帆吹月寒欺酒”进一步描绘送别场景，傍晚、孤帆、冷月、寒风，几个意象叠加，构成了一个凄清的时空，“寒欺酒”三字更是将外在的寒冷与内心的凄苦巧妙结合，生动传神。而“楚梅春透”则是在这萧瑟中添入一抹亮色，以春梅的绽放反衬离别的无可奈何，乐景写哀，倍增其哀。

下片由景入情，直接抒写别情。“莫唱阳关，免湿盈盈袖”两句，语浅情深。不说自己伤心落泪，而是劝人莫唱离别曲，以免泪水沾湿衣袖，这种委婉的表达方式，更显其情之真、之深。结尾三句“君行后。那人消瘦。不恼诗肠否”，由己及人，又由人及己，层层递进。想象友人离去之后，思念之人（或许是诗人自己，亦或是家中的伊人）会因思念而消瘦，最后以一句反问“不恼诗肠否”收尾，将这种因离别而生的愁绪推向了极致，仿佛是在问友人，也像是在问自己：这份愁苦，难道不会折磨我这颗善感的心吗？全词语言凝练，情感细腻，含蓄蕴藉，余味悠长。

关于杨炎正这首《点绛唇》的具体创作背景，史料并无详细记载。但从词的内容和情感来看，这显然是一首在某个春寒料峭的傍晚，于江畔送别友人的词作。词人通过描写水、暮帆、寒月、楚梅等意象，渲染了离别时的凄凉氛围。宋代文人多有填词送别的习惯，杨炎正与辛弃疾交好，词风也受其影响，多豪放之中见细腻。这首词很可能是他在游历或为官期间，与志同道合的友人分别时，感怀而作，借景抒情，表达了深沉的离愁别绪和对友人的牵挂之情。