东风吹拂，远行的客人与大雁在溪边的道路上相逢。它们带着春天离去，又随着春天归来。还记得那踏青时走过的小径，幽香弥漫。登高望远，心怀感伤，只见乱云深处，极目远眺，湖山渺茫不见。

梅花似乎怜惜行人已经老去，不忍心轻易飘落，在夕阳余晖中依依不舍。一曲《秦娥》响起，春天的情态已然稀少。幽幽的花香有谁采摘？旧日的寒意犹在，归家的梦被清晨的莺啼惊醒。

1. 词牌《青玉案》：来源于汉代张衡《四愁诗》“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案”一句，为宋词常见词牌，双调六十七字，前后段各六句，以仄韵为主，适宜表达婉转、感伤的情调。

2. 拟人手法：词中“梅花似惜行人老”“不忍轻飞送残照”等句，将梅花人格化，赋予其怜惜、不忍的情感，使自然景物与人的情感交融，深化了词的艺术感染力。

3. 意象运用：全词运用“东风”“客雁”“乱云”“湖山”“梅花”“残照”“啼莺”等意象，构成一幅暮春羁旅图，既烘托出季节氛围，又层层渲染了词人的孤寂、乡愁与迟暮之感。

4. 情感脉络：词以春行起，以归梦结，由景入情，由实入虚。上片侧重空间上的远望，下片侧重时间上的暮感，空间与时间交织，将羁旅之思与年华之叹融为一体。

• 东风客雁：东风，春风；客雁，随季节迁徙的大雁，此处喻指漂泊的旅人。
• 踏青香径：春日郊游的小路，因花草芬芳而得名。
• 伤高怀远：登高望远而引发的感伤与对远方之人的思念。
• 乱云深处：形容云层纷乱、深远之处，暗示路途遥远、心境迷惘。
• 目断湖山杳：极目远眺，直到视线中断，湖山在远方渺茫难见。
• 梅花似惜行人老：运用拟人手法，写梅花仿佛怜惜诗人年华老去，不忍凋零。
• 不忍轻飞送残照：梅花不忍轻易飘落，在夕阳残照中作最后的陪伴。
• 一曲秦娥春态少：秦娥，指古曲《秦娥怨》或借指凄婉的歌声。春态少，春天的气息与情致已经稀少。
• 归梦啼莺晓：归乡的好梦被清晨黄莺的啼叫声唤醒，暗示乡愁难圆。

吴文英的这首《青玉案》是一首典型的羁旅伤春之作。讲解时可从以下几个层面入手：

一、结构层次：全词分上下两片。上片以写景叙事为主，描绘了春日溪边、客雁同行、踏青小径等画面，并由此生发出登高望远、湖山渺茫的愁思。下片转向抒情，借助梅花迟落、残照秦娥、幽香旧寒等细节，将个人的“老”与“归”之念融入暮春景物之中，最后以莺啼惊梦收束，余味凄凉。

二、艺术特色：吴文英词以密丽深曲著称。此词中，“东风客雁”“乱云深处”“目断湖山杳”等句，用字精炼而意境开阔；“梅花似惜行人老”“不忍轻飞送残照”则细腻婉转，以物写人，情致深婉。全词意象虽密，但脉络隐然，将外在之景与内在之情紧密结合。

三、思想情感：词中交织着多重情感——羁旅他乡的孤寂、对远方故人的思念、春光易逝的惋惜、人生易老的悲慨，以及归梦难成的无奈。这些情感通过“客雁”“行人老”“归梦”等词清晰传递出来，反映出南宋末年部分文人漂泊无依、壮志难酬的普遍心境。

四、语言风格：用词典雅含蓄，善于运用暗示与烘托。如“春态少”不直言春尽，而春意阑珊自见；“归梦啼莺晓”不直说梦醒，而惆怅之情自现。这种以景结情、意在言外的手法，值得深入体味。

这首《青玉案》以春日行旅为背景，交织着羁旅之愁与年华之叹。上片以“东风客雁”起兴，既点明时令，又暗喻自身如候鸟般漂泊不定。“带春去，随春到”两句，写春之来去匆匆，暗示时光流转，而人亦随之南北奔忙。“认得踏青香径小”一句转入回忆，往昔的游春小径仍留余香，今昔对比，更添沧桑。末三句“伤高怀远，乱云深处，目断湖山杳”，将视野推向远方，以乱云、湖山构筑出渺茫空阔的意境，极写望远怀人之情，余韵悠长。

下片由景入情，聚焦于暮色中的梅花。“梅花似惜行人老”巧用拟人，赋予梅花以人情，似在怜惜词人迟暮，故“不忍轻飞送残照”，这一笔既写出了梅花的迟落，也映照出词人对残年的留恋。随后“一曲秦娥春态少”，以歌声收束春意，暗示欢乐难再。结尾三句“幽香谁采，旧寒犹在，归梦啼莺晓”，幽香无人采撷，暗喻才华或情思被冷落；旧寒未消，反衬春寒料峭中的孤寂；最后“归梦啼莺晓”，以清晨莺啼打破归乡美梦作结，将乡愁与无奈推向高潮。全词意象绵密，情感沉郁，体现了吴文英词深婉蕴藉、善于炼字的特色。

吴文英（约1200—1260），字君特，号梦窗，南宋词人。其一生未仕，以布衣游幕于权贵之间，辗转于苏杭、越州等地。此词具体创作时间不详，但从内容看，当为词人晚年之作。词中“梅花似惜行人老”“归梦啼莺晓”等句，流露出年华迟暮、功业无成、客居他乡的惆怅。春日景色虽美，却反衬出词人漂泊的孤寂与对故园的深切思念，是其身世飘零之感的真实写照。