她那如玉的手指间透出秋日的凉意，这微寒与我素净的心怀相互交融。

她乘着鸾凤归去之后，如同生绡被洁净地裁剪开，只留下一片如冰似云的清冷身影。

我的心事萦绕在孤山，往昔的春梦依然存在，每当思量起来，几乎要断绝我的诗魂。

眼前湖水清澈，月光清冷，香气消散，身影清瘦，我一个人久久伫立在这黄昏之中。

• 玉纤: 形容女子洁白纤细的手指。
• 风透秋痕: 秋风透过，带来了秋日的痕迹与凉意。
• 素怀: 素净、纯洁的情怀。
• 乘鸾: 典故，指女子仙去或离去。
• 生绡: 未经漂煮的生丝织品，此处比喻素净的画面或身影。
• 孤山: 可能指杭州西湖的孤山，是词人常游之地，也常与隐逸、思念相关联。
• 诗魂: 作诗的灵感与精神。
• 香消影瘦: 香气消散，身影消瘦，描绘出一种孤寂、清冷的意境。

这首词讲解的核心在于理解吴文英如何通过精巧的意象和含蓄的语言，层层递进地表达深切的思念与孤寂。

首句“玉纤风透秋痕”即定下全词基调，“秋痕”二字既指自然时令，更暗示了心情的凄凉。接着“凉与素怀分”将内外之感融合，表明词人内心的纯净与秋日的清寒已难分彼此。

“乘鸾归后”是一个关键的转折，点明所思之人已如仙子般离去。“生绡净翦，一片冰云”是极富想象力的比喻，生绡的素净和冰云的清冷虚幻，形象地写出了女子离去后留给词人的既清晰又渺茫、既美好又冰冷的记忆印象。

下片开始直抒胸臆，“心事孤山春梦在”道出心中所念乃是发生于“孤山”的美好往事（春梦）。“到思量、犹断诗魂”一句，夸张而真切地表现了思念之深重痛苦，以至于连作为词人生命重要部分的“诗魂”都几乎要断绝，可见其情感冲击力之大。

最后三句是经典的景语作结。“水清月冷”是远望之景，清冷空明；“香消影瘦”是近处之感，余韵渐失；“人立黄昏”则点出主体，一个“立”字，展现了词人久久伫立、沉浸于回忆与伤感中的形象。这三句没有直接说多么思念、多么孤独，但通过环境氛围的层层烘托，一个沉浸于往事、形单影只的抒情主人公形象及其内心世界已跃然纸上，产生了言有尽而意无穷的艺术效果。整首词堪称梦窗词中情景交融、意蕴深厚的代表作之一。

吴文英的这首《极相思》以其特有的细腻笔触和朦胧意境，营造了一种凄清幽渺的审美境界。词的上阕从细腻的触觉（“玉纤风透秋痕”）入手，将外在的秋凉与内心的“素怀”相连，继而以“乘鸾归后”的仙化意象，暗示所思之人的离去，并用“生绡净翦，一片冰云”这样洁净而冰冷的比喻，刻画了女子离去后留下的空灵而令人感伤的身影。下阕直抒胸臆，“心事孤山春梦在”点明了对往昔美好时光（“春梦”）的深深眷恋，而“到思量、犹断诗魂”则极言思念之痛楚，几乎令创作的精神源泉为之断绝。结尾三句“水清月冷，香消影瘦，人立黄昏”，以景结情，通过水、月、香、影、黄昏等一系列清冷意象的叠加，将词人茕茕孑立、黯然神伤的孤寂形象与氛围渲染到极致，余韵悠长，令人回味无穷。全词虚实结合，情致深婉，充分体现了梦窗词的艺术特色。

此词为宋代词人吴文英（号梦窗）所作。吴文英的词风以绵密丽密、含蓄深沉著称，常通过梦幻般的意象表达对往事、恋情的追忆与感伤。这首《极相思》具体创作年份不详，但从内容上看，应是词人追忆一位已然离去的女子（可能是他所思念的恋人或友人），在秋日黄昏时分，触景生情，抒发了深切的思念与孤寂之情。词中“孤山”意象，也暗示了可能与词人在杭州的生活经历有关。