住处记曾游,十年重到。
罨画湖山最春早。
红梅几树,一夜东风开了。
矮松脩竹外,依然好。
玉色醺酣,香团娇小。
消得金尊共倾倒。
满怀风味,前度何郎今老。
徊徊疏影里,花应笑。
记得曾经游历过的地方,十年之后再次来到。春天的早晨,这如画般的湖光山色最先感受到暖意。几株红梅,经过一夜东风吹拂,已然绽放。矮松和修长的翠竹之外,景色依旧美好。
那红梅花色如玉,好似沉醉在春光里,香气凝聚成娇小的一团。此情此景,真值得用金尊美酒与之共饮。满怀的感慨与风韵,如同当年在这里吟咏的何郎(指何逊,借指爱梅之人),如今却已老去。我在稀疏的梅影间徘徊,恐怕梅花也在笑我痴情吧。
何郎(何逊)与梅花的典故:何逊是南朝梁代著名文学家,他在扬州任法曹时,官舍前有一株梅花,他常在树下吟咏。后来他迁居他处,竟因思念这株梅花,请求调回扬州。当他回到扬州时,正值梅花盛开,他便终日赏花赋诗。这个典故不仅表现了文人对梅花超凡脱俗的喜爱,也常被后世文人用来寄托对故地、旧友的思念,或自喻风雅、多情。张侃在词中引用此典,既切合了眼前看到的红梅,又含蓄地表达了自己对旧地重游的感慨和复杂心境。
这首《感皇恩》是宋代词人张侃的一首纪游感怀之作。词的上半部分描绘了十年后重游故地看到的早春美景:湖山如画,红梅盛开,松竹依然。语言清新明快,充满画面感。
词的下半部分则转入抒情。作者看着娇艳的梅花,虽有把酒共饮的兴致,却猛然意识到自己已像当年的何逊一样,虽爱梅之心未改,却已年华老去。最后一句“徊徊疏影里,花应笑”是全词的点睛之笔,将梅花赋予了人的情感,仿佛它正在嘲笑词人的痴情与多愁善感,实则深刻地写出了词人对时光易逝、物是人非的无限感伤。整首词含蓄蕴藉,借景抒情,将个人的人生体验与眼前的景物完美融合,读来余味无穷。
这首词以重游故地为线索,抒发了深沉的人生感怀。上片写景,点明“十年重到”,以“罨画湖山”和春早“红梅”点出地点的美好与季节的特征。“矮松脩竹外,依然好”一句,既是对景物的实写,也暗含着风景依旧而人已非的潜在感慨。
下片抒情,转入对自我状态的描摹。将红梅拟人化,写其“玉色醺酣,香团娇小”,极富情韵。面对此景,词人产生了“消得金尊共倾倒”的豪情,但笔锋一转,立刻被“前度何郎今老”的现实所拉回。这里巧妙运用何逊爱梅的典故,将自己如今的迟暮之感与何逊相比,含蓄而贴切。结尾“徊徊疏影里,花应笑”,用拟人手法,写花笑人痴,实则更进一步抒发了自己年华老去、功业无成,却仍对旧地旧物如此留恋的复杂心境。全词情景交融,语言清丽,意蕴隽永。
这首词的具体创作年份不详,但从词意可以推断,是作者在离开某地十年后,于一个春早时节故地重游时所作。张侃一生仕途不显,曾游历于江南一带。十年之后的重返,让他面对着依然美丽的湖山与红梅,产生了强烈的物是人非之感。当年的豪情逸致与眼前略带沧桑的自我形成对比,他将这种对时光流逝的感叹、对往昔的追忆以及对景物的欣赏融合在一起,写下了这首充满深意的《感皇恩》。