上有饥鹰号,下有枯蓬走。
茫茫边雪里,一掬沙培塿. 传是昭君墓,埋闭蛾眉久。
凝脂化为泥,铅黛复何有。
唯有阴怨气,时生坟左右。
郁郁如苦雾,不随骨销朽。
妇人无他才,荣枯系妍否。
何乃明妃命,独悬画工手。
丹青一诖误,白黑相纷纠。
遂使君眼中,西施作嫫母。
同侪倾宠幸,异类为配偶。
祸福安可知,美颜不如丑。
何言一时事,可戒千年后。
特报后来姝,不须倚眉首。
无辞插荆钗,嫁作贫家妇。
不见青冢上,行人为浇酒。
青冢
古诗译文
知识点
古诗注解
讲解
古诗赏析
创作背景
墓冢之上有饥饿的老鹰在号叫，墓冢之下有干枯的蓬草被风吹走。
在茫茫的边疆大雪之中，有一小堆用沙土堆成的矮小坟冢。传说这是王昭君的坟墓，她那美丽的容颜已被埋葬很久了。
曾经如凝脂般的肌肤已化为泥土，那些铅粉黛墨又还能剩下什么呢。
只有那郁结的怨恨之气，时常在坟墓周围萦绕。
那怨恨像浓浓的愁雾，不会随着尸骨一同腐朽。
女子没有其他的才能，命运的兴衰荣辱都系于容貌是否美丽。
为何昭君的命运，偏偏掌握在画工的手中。
一幅画像的误判，使得黑白颠倒、是非混淆。
于是在君王眼中，美丽的西施也变成了丑陋的嫫母。
同辈的宫女都得到了君王的宠爱，她却远嫁异族成为配偶。
祸福哪里能够预知呢，美丽的容颜有时还不如丑陋。
为何说这一时的事情，可以作为千年以后的警戒。
特意告诉后世的美女们，不必倚仗自己的美貌。
不要嫌弃插着荆条做的发钗，嫁给贫寒人家做媳妇。
难道没有看见那青冢之上，过往的行人都在为她浇酒祭奠吗。
1. 王昭君：名嫱，字昭君，西汉元帝时宫女，后远嫁匈奴呼韩邪单于，为汉匈两族的和平友好做出了一定贡献，是中国古代四大美女之一，其故事在民间广为流传。
2. 青冢：王昭君墓的别称，位于今内蒙古自治区呼和浩特市南，因传说墓上草色常青而得名，是著名的历史遗迹。
3. 白居易：唐代伟大的现实主义诗人，字乐天，号香山居士，与李白、杜甫并称唐代三大诗人。他的诗歌题材广泛，形式多样，语言通俗易懂，有“诗魔”和“诗王”之称，代表作有《长恨歌》《琵琶行》等。
4. 以物喻情：这首诗中运用了以物喻情的表现手法，如“唯有阴怨气，时生坟左右。郁郁如苦雾，不随骨销朽”，将昭君的怨恨比作苦雾，生动形象地表现了其怨恨之深、之持久。
5. 对比手法：诗中多处运用对比，如“同侪倾宠幸，异类为配偶”“西施作嫫母”等，通过对比突出了昭君命运的不幸和社会的不公。
- 青冢：指王昭君的墓，传说塞外草白，唯独昭君墓上草色常青，故称青冢。
- 饥鹰号：饥饿的老鹰在号叫。
- 枯蓬：干枯的蓬草，常被风吹得四处飘散。
- 培塿：小土丘，这里指昭君墓。
- 蛾眉：形容女子美丽的眉毛，代指美女，这里指王昭君。
- 凝脂：形容皮肤洁白细腻，像凝固的油脂，这里指昭君的肌肤。
- 铅黛：古代女子的化妆品，铅指铅粉，黛指青黑色的颜料，这里代指女子的美貌。
- 阴怨气：郁结在心中的怨恨之气。
- 郁郁：形容忧愁、怨恨等情绪浓厚。
- 苦雾：令人愁苦的雾气。
- 妍否：美丽与否。
- 明妃：即王昭君，晋朝时为避司马昭讳，改称明妃。
- 画工：指汉代宫廷中为宫女画像的画师，传说昭君因不愿贿赂画工，被画得丑陋，因而未被汉元帝选中。
- 丹青：指绘画，这里代指画工的画作。
- 诖误：因过失而误事。
- 纷纠：混乱、纠缠不清。
- 西施：春秋时期越国美女，这里代指美女。
- 嫫母：传说中黄帝的妃子，相貌丑陋，这里代指丑女。
- 同侪：同辈，这里指其他宫女。
- 倾宠幸：得到君王极大的宠爱。
- 异类：指与汉族不同的民族，这里指匈奴。
- 姝：美女。
- 眉首：指容貌。
- 荆钗：用荆条做的发钗，代指贫寒的家境。
《青冢》是白居易所作的一首咏史怀古诗，以王昭君的故事为核心展开。首先，我们从诗歌的意象入手，开篇的“饥鹰”“枯蓬”“边雪”等意象，勾勒出了昭君墓所处环境的荒凉，让我们能直观感受到昭君死后的孤寂，也为理解她的不幸命运做好了铺垫。
接着，诗人由景入情，转入对昭君命运的感慨。他指出古代女子“荣枯系妍否”的现象，而昭君的命运更是被画工所左右，这反映了当时社会的不公和宫廷的黑暗。“丹青一诖误”导致了“白黑相纷纠”，君王因此错判美丑，使得昭君远嫁异族，这种个人命运的悲剧背后，是深刻的社会问题。
然后，诗人由昭君的故事引申出对后人的警戒。他认为昭君的经历可以作为“千年后”的教训，劝诫后世的女子不要过分依赖美貌，平淡安稳的生活或许更为可贵。这体现了诗人超越个人命运的思考，具有一定的现实意义。
从艺术手法来看，这首诗综合运用了写景、叙事、议论、抒情等多种表达方式，语言朴实却情感深厚。对比和比喻的运用，让诗歌的表达更加生动形象，增强了感染力。同时，诗人将个人命运与社会现实相结合，使得诗歌不仅是对历史人物的凭吊，更蕴含了对社会和人生的深刻思考。
总的来说，《青冢》这首诗通过对王昭君命运的咏叹，既表达了对历史人物的同情，也批判了社会现实，更给后人以启示，是一首思想性和艺术性都较高的诗作。
这首诗开篇描绘了昭君墓的荒凉景象，“上有饥鹰号，下有枯蓬走”，通过饥鹰、枯蓬等意象，营造出一种萧瑟、悲凉的氛围，为下文抒发对昭君的同情奠定了基调。“茫茫边雪里，一掬沙培塿”，以广阔的边雪为背景，突出了昭君墓的渺小，更显其孤寂。
诗中对昭君的命运进行了深刻的反思，“妇人无他才，荣枯系妍否”指出了古代女子命运多系于容貌的悲哀。“何乃明妃命，独悬画工手”则直接点出了昭君命运的悲剧性在于画工的误判，批判了宫廷的不公。“丹青一诖误，白黑相纷纠。遂使君眼中，西施作嫫母”几句，用鲜明的对比，揭露了因人为因素导致的是非颠倒，充满了对现实的不满。
后半部分“何言一时事，可戒千年后”，将昭君的故事上升到了警戒后人的高度，“特报后来姝，不须倚眉首。无辞插荆钗，嫁作贫家妇”，劝诫后世女子不要过分依赖美貌，朴素安稳的生活或许更好，体现了诗人对人生的深刻洞察。最后“不见青冢上，行人为浇酒”，以行人浇酒的场景作结，既表达了人们对昭君的同情与怀念，也让全诗的悲凉氛围更加浓厚。
整首诗语言质朴，情感真挚，将写景、叙事、抒情、议论融为一体，在对昭君命运的感慨中蕴含着对社会现实的批判和对人生的思考，具有较强的艺术感染力。
白居易生活在中唐时期，当时社会矛盾较为尖锐，他的诗歌多反映社会现实和民生疾苦，具有强烈的现实主义色彩。王昭君的故事是中国古代文学中一个常见的题材，历代文人多有吟咏。白居易创作此诗，也是借昭君的遭遇抒发自己的感慨。
王昭君作为汉元帝时期的宫女，因画师毛延寿的作梗，远嫁匈奴，她的故事包含了个人命运的不幸、宫廷的黑暗等诸多元素。白居易通过对昭君墓的描绘和对其命运的感慨，既表达了对昭君不幸遭遇的同情，也借此批判了当时社会以貌取人、埋没人才的现象，同时也寄寓了对人生祸福无常的思考。
