玉管朱弦莫急催,容听歌送十分杯。
长爱夫怜第二句,请君重唱夕阳开。
玉制的笛箫和红色的琴弦啊，请不要急切地催促演奏
请容许我一边聆听歌声，一边饮尽这满杯的酒
我一直最喜爱《想夫怜》曲调中的第二句
请您再为我唱一遍那"夕阳开"的精彩片段
1. 《想夫怜》是唐代流行的曲调名，在当时的文人诗作中多有提及，反映了唐代丰富的音乐文化。
2. 绝句是中国传统诗歌的一种体裁，属于近体诗的范畴，其特点是四句一首，常见的有五言绝句和七言绝句，本诗为七言绝句。
3. 白居易的诗歌风格以通俗易懂、平易近人著称，他主张"文章合为时而著，歌诗合为事而作"，这首诗也体现了他关注现实生活、描写日常情感的创作风格。
4. 诗中"玉管朱弦"采用了借代的修辞手法，以乐器的材质和颜色代指乐器本身，使描写更具形象感。
今天我们来学习白居易的《听歌六绝句。想夫怜》。首先，我们了解到这是一首描写听歌感受的七言绝句，创作于唐代音乐文化繁荣的背景下。
从诗句来看，诗人一开始就营造了一种悠然的氛围，"玉管朱弦莫急催"，告诉我们不要急于演奏，要慢慢品味。接着"容听歌送十分杯"，描绘出边听歌边饮酒的惬意场景，让我们感受到诗人当时的闲适心情。
而诗的后两句是核心，诗人明确表达了对《想夫怜》第二句"夕阳开"的喜爱，甚至请求演奏者再唱一遍，这充分体现了这句曲调的魅力，也让我们体会到音乐对人的感染力。
在学习这首诗时，我们要注意理解其中的典故和修辞手法，比如"夫怜"指的是曲调名，"玉管朱弦"运用了借代的手法。同时，结合白居易的创作风格，我们能更好地把握这首诗所蕴含的情感和艺术特色，感受唐代诗歌与音乐文化的交融之美。
这首诗以简洁明快的语言，生动地表达了诗人对《想夫怜》曲调的喜爱之情。
首句"玉管朱弦莫急催"，通过对乐器的描绘，营造出一种悠扬舒缓的氛围，同时"莫急催"也体现出诗人希望能慢慢欣赏音乐的心情。次句"容听歌送十分杯"，将听歌与饮酒结合，展现出诗人在惬意的氛围中享受生活的状态。
后两句"长爱夫怜第二句，请君重唱夕阳开"，直接点出诗人对《想夫怜》第二句的偏爱，"长爱"二字情感真挚，"请君重唱"则进一步凸显了这句曲调的美妙动听，让诗人回味无穷，也让读者能感受到音乐的魅力。
全诗语言朴素自然，情感真挚，从日常的听歌场景入手，却蕴含着对美好艺术的欣赏与追求，具有浓厚的生活气息。
白居易是唐代伟大的现实主义诗人，他的诗歌题材广泛，形式多样，尤其擅长描写日常生活和情感。《听歌六绝句》是一组描写听歌感受的诗，《想夫怜》是其中的一首。
唐代社会文化繁荣，音乐艺术十分发达，文人雅士常以听歌赏乐为消遣。此诗可能是白居易在某次宴饮或娱乐场合，听到《想夫怜》这首曲调后，被其中的第二句所打动，有感而发创作了这首诗，表达对该曲调的喜爱之情。
