在世间的恩怨纠葛尚未彻底分明之时，故人已去，再也无法见到昔日的那位老友了。
那明亮皎洁的月光，依然映照在宿鹭亭前的湖面之上，又怎么忍心再目睹那瑟瑟西风，无情地吹打着水面上孤独的白苹呢？

1. 作者释普度：南宋末年临济宗杨岐派僧，俗姓不详，号虚舟，镇江人。一生历任诸多寺院住持，有《虚舟普度禅师语录》传世。其诗风清雅，富有禅理。

2. 悼亡诗：古代诗歌的一种类别，专指悼念亡故的亲友。这首诗是僧人所作，少了世俗的儿女情长，多了对生死、缘法的参悟，情感更为内敛深沉。

3. 意象运用：诗中“月”与“白苹”是古典诗词中常见的意象。月代表永恒与思念，白苹则象征漂泊与哀愁。诗人将二者置于西风的背景下，构成了一幅凄美的画面，有效地烘托了悼亡的情绪。

• 恩怨重重：指在世为人，与他人或世间产生的种种爱憎、情仇、纠葛与牵绊。
• 分未分：恩怨情仇尚未了结、分辨清楚，暗示人生无常，许多事情来不及处理便已阴阳两隔。
• 旧时人：指已经圆寂的故友晦岩和尚。
• 娟娟：形容月色明媚、美好的样子。
• 宿鹭亭：天童寺的一处亭子，是作者与晦岩和尚生前同游或常经之地。
• 忍照：怎忍心照耀。此处运用拟人手法，写明月不忍再看凄凉之景。
• 白苹：一种水中浮草，常被用来象征飘零、孤苦或对友人的思念。

这首诗表达了诗僧释普度对故友晦岩和尚的深切怀念。我们可以从三个层次来理解：

第一层（起）：从人生感慨入手。诗人想到友人生前，与世间种种恩怨情仇纠缠未了，这不仅是写友人的状态，也是所有人（包括诗人自己）的真实处境，为后面的“无常”之感埋下伏笔。

第二层（承）：直抒胸臆。当诗人再次来到他们曾经相聚的天童寺，想寻找旧日的身影时，却再也见不到了。这一句道出了全诗的核心悲痛，即“物是人非”。

第三层（转合）：借景抒情。诗人没有继续直接倾诉悲伤，而是将目光投向了“宿鹭亭前的月”和“西风中的白苹”。月光依旧皎洁，但它怎么忍心去照那被西风吹打的白苹呢？这其实是诗人在自问：我又怎么忍心看到这凄凉的景象，想起失去挚友的孤单？这里的“月”是见证者，也是诗人情感的投射。全诗至此，情景交融，将悼念之情表达得淋漓尽致，令人回味无穷。

这首悼亡诗情真意切，意境苍凉。首句“恩怨重重分未分”从人世间的纠葛写起，既是对逝者一生的概括，也暗含了作者对人生无常的感慨——还有那么多事情未能厘清，友人却已离去。第二句“再来不见旧时人”点明主题，平实的语言中透出深深的失落与悲痛。

后两句借景抒情，将情感推向高潮。“娟娟宿鹭亭前月”写月色依旧美好，与昔日无异，然而物是人非。一个“忍”字，将无情的明月化为有情，仿佛连明月也不忍心看到西风吹打白苹的凄凉景象。这“西风吹白苹”既是眼前实景，也是诗人内心孤寂飘零的写照，象征着友人离去后自己的无所依凭。全诗含蓄深沉，以景结情，余韵悠长。

这首诗是宋代诗僧释普度为悼念天童寺的晦岩和尚而作。晦岩和尚应是作者在佛门中的挚友或前辈，两人交情深厚。天童寺位于浙江宁波，是佛教禅宗名刹。当作者重游故地宿鹭亭时，眼前景物依旧，而那位曾经一起谈经论道的友人却已不在人世。面对亭前明月、西风白苹，诗人心中涌起无限的怀念与伤感，于是写下此诗以寄托哀思。