我常常担心（爱人）会有二心，如今爱人果然心意不专、背离了初衷。就像干枯的鱼儿游向浑浊的水中，从此永远与清澈的流水背离，再也回不到从前的状态。

1. 对比手法在乐府诗中的应用：诗中通过“我”的“的的”（真挚）与“你”的“由豫”（犹豫）形成情感态度对比，突出情感冲突，强化人物情感，是乐府诗中表现情感矛盾的常用手法。2. 南朝乐府的双关艺术：“莲”谐音“怜”是南朝乐府典型的双关用法，通过自然景物与情感词汇的谐音关联，使诗句兼具字面意思与深层情感含义，丰富诗歌的表达层次。3. “由豫”的含义：“由豫”是古代汉语词汇，意为犹豫不决、迟疑不定，在诗中精准刻画了男子对待感情的模糊态度，体现了古诗用词的凝练性。4. 吴声歌曲的情感主题：除了相思，南朝吴声歌曲也常表现爱情中的矛盾与困惑，如情感不对等、真心难辨等，此诗即展现了这一主题方向。

• 常虑有贰意：“常虑”指经常担心、时常忧虑；“贰意”指二心、不专一的心意（此处特指爱情中的变心）；整句指“我时常担心爱人会对我有二心”。
• 欢今果不齐：“欢”为女子对爱人的称呼；“果”指果然、果真（验证了之前的担心）；“不齐”指心意不一致、背离初衷、态度不专一；整句指“如今爱人果然心意不专，与我的期望和从前的约定背离”。
• 枯鱼就浊水：“枯鱼”指干枯的鱼儿（比喻

我们先读前两句，“我念欢的的，子行由豫情”，这里有个很明显的对比：“我”对“欢”（爱人）的感情是“的的”，就是特别真、特别明确，心里一点不含糊；但“你”（爱人）呢，却是“由豫”，也就是犹豫来犹豫去，态度不明确。这一下子就把两个人的情感态度拉开了差距，我们能感受到说话的女子心里是有点委屈和着急的——我这么真心，你怎么却不干脆呢？然后看后两句，“雾露隐芙蓉，见莲不分明”，这两句不是单纯写风景，而是在打比方。雾气露水把芙蓉花遮住了，所以看不清楚花；但“莲”这个字藏了个小秘密，它谐音“怜”，也就是“情意、真心”的意思，所以“见莲不分明”其实是说“看不清你的真心”。这就把前两句的“态度对比”落到了具体的困惑上：因为你态度犹豫，所以我像被雾挡住眼睛一样，看不清你到底是不是真心对我。整首诗的逻辑很顺，从“我的真心”到“你的犹豫”，再到“我看不清你的真心”，一步步把心里的困惑说清楚。而且用“雾遮芙蓉”来比喻“真心难辨”，特别形象，让我们不用想太多，就能明白那种摸不透对方心思的迷茫感。这就是南朝乐府的厉害之处，简单的话里藏着巧思，还能把感情说得特别实在。

这首诗的核心妙处在于“对比”与“双关”的巧妙结合。前两句“我念欢的的，子行由豫情”直接形成情感态度的对比：“我”的情意“的的”（真挚明确），与“你”的态度“由豫”（犹豫含糊）形成鲜明反差，开篇即点出情感冲突，让人物的困惑与不安扑面而来。后两句“雾露隐芙蓉，见莲不分明”则以“比”的手法承接前文矛盾：以“雾露遮蔽芙蓉”的自然景象，比喻“爱人态度含糊导致真心难辨”的情感状态，同时“莲”谐音“怜”（情意、真心），“见莲不分明”既写看不清花的模样，又写猜不透人的真心，一语双关，将抽象的情感困惑转化为具体可感的视觉画面。全诗结构紧凑，前两句言“情”（态度对比），后两句言“景”（景象比喻），景与情无缝衔接，语言质朴却意蕴丰富，把女子在爱情中“真心付出却难获明确回应”的委屈与迷茫刻画得细腻入微，是南朝乐府“巧用修辞、情真意切”的佳作。

这首诗仍属南朝乐府吴声歌曲，创作于南朝时期的江南民间。在南朝民间爱情生活中，男女情感并非皆为顺遂，常存在一方情意真挚、另一方态度含糊的情况，这种情感的“不对等”成为当时民间歌谣的重要题材之一。当时江南地区的民间歌谣创作注重“写实”，善于捕捉日常生活中情感的细微矛盾与困惑，这首《子夜歌》便精准抓住“我方真挚、对方犹豫”的情感冲突，以自然景物作比，将女子对爱人态度含糊的困惑与不安具象化，是南朝时期民间爱情中“情感不确定性”的真实反映，也体现了当时民间女性对真挚情感的追求与对模糊态度的忧虑。