狂风驱赶着骤雨，倾洒向高高的城楼。乌云低垂，裹挟着沉闷的雷声，仿佛震动大地。骤雨来得快去得也快，不知道兴云布雨的龙已去往何方，只留下满池碧绿的草色和成千上万只青蛙的齐声鸣叫。

1. 作者刘基：刘基，字伯温，明朝开国元勋，杰出的政治家、军事家和文学家。他通经史、晓天文、精兵法，辅佐朱元璋平定天下，民间将其神化，与诸葛亮齐名。其诗文古朴雄放，不乏批判现实之作。 2. 古诗体裁：这是一首七言绝句，全诗四句，每句七字，讲究平仄和对仗（此诗后两句对仗尤为工整），是古典诗歌中常见的短小精悍体裁。 3. 意象与象征：“龙”在中国传统文化中不仅是祥瑞神兽，也常是行云布雨、主宰自然力的象征。诗中“龙去处”既指带来暴雨的云气消散，也增添了神话色彩和诗意想象。 4. 艺术手法：诗中运用了对比手法（急雨与晴明、惊天动地与蛙鸣草色）、拟人手法（“风驱”、“云压”）、听觉与视觉结合（雷声、蛙鸣与草色），使诗歌意境层次丰富。 5. 哲理内涵：此诗常被解读为蕴含深刻哲理。急风骤雨象征人生或社会的重大变故与考验，而雨过天晴、万物复苏的景象则寓意着动荡之后终将回归宁静与新生，体现了中国哲学中“阴阳转换”、“否极泰来”的思想。

• 驱：驱赶、驱使。
• 急雨：急促、猛烈的暴雨。
• 殷（yǐn）地声：震动大地的声音。“殷”形容雷声的轰鸣震动。
• 龙去处：古代传说中龙能行云布雨。此处指带来这场急雨的云气。
• 万蛙鸣：形容雨后池塘边蛙声一片的景象。

这首七言绝句的讲解可以围绕其“起承转合”的结构和“对比”的艺术核心展开。

首句（起）：“风驱急雨洒高城”，开门见山，交代事件——大雨，并点出其“急”和“高”的空间感。一个“驱”字，赋予风雨以主动性，极具气势。

次句（承）：“云压轻雷殷地声”，承接上句，进一步描绘雨前或雨中景象。乌云低垂，雷声沉闷（“轻”非指声音小，而是形容雷声滚滚而来的一种状态），仿佛贴着地面滚动，震动四方（“殷地声”）。这句从视觉（云压）和听觉（雷殷）上强化了暴雨来临前的压抑和威慑感。

第三句（转）：“雨过不知龙去处”，是全诗关键的转折点。暴雨骤停，如同开场时的突兀。诗人没有直接写天晴，而是用一个充满神话色彩的疑问“龙去处”，巧妙地将笔触从狂风骤雨引向雨后的神秘与宁静，转得自然而富有韵味。

末句（合）：“一池草色万蛙鸣”，以清新明丽的画面收束全诗，并与前两句的狂暴形成极致对比。雨水注满了池塘，青草更加碧绿（视觉），无数青蛙开始欢唱（听觉）。这一派喧闹而充满生命力的景象，是对暴雨洗礼后世界焕然一新的礼赞，完成了从“破坏”到“重建”的诗意升华。

整首诗语言简练，画面跳跃，对比强烈，不仅记录了一场自然现象，更在动静、张弛的转换中，传递出对自然规律的体悟和积极向上的生命态度。

这首诗生动描绘了夏日一场雷雨由骤然而至到倏忽而止的全过程，画面感极强，对比鲜明。

前两句“风驱急雨洒高城，云压轻雷殷地声”聚焦于雨势最盛之时。用“驱”“压”“殷”等富有力量和动感的动词，渲染出雷雨来临时的狂暴、压抑和震撼力。“风驱雨”、“云压雷”，将无形的自然力具象化，充满了动态的张力和听觉冲击。

后两句“雨过不知龙去处，一池草色万蛙鸣”笔锋陡转，描绘雨后的宁静与喧闹。雨歇云收，天地瞬间归于平静，只留下“一池草色”的青翠欲滴和“万蛙齐鸣”的勃勃生机。“不知龙去处”巧妙衔接，留下悠远想象。前后场景形成了从“动”到“静”、从“宏大惊骇”到“清新自然”的强烈对比，既展现出大自然变幻莫测的威力，又揭示了风雨过后必有新生的哲理，体现了诗人观察的细腻与胸襟的开阔。

这首诗是明代开国功臣、文学家刘基（刘伯温）所作。具体创作年份不详，但从诗题“五月十九日大雨”可知，是记录一场夏日骤雨的即景之作。刘基不仅是政治家、军事家，文学成就也很高，其诗歌常能敏锐捕捉自然景象的瞬息变化，并寓含深刻的哲理。此诗很可能创作于他仕途之中或归隐之后，通过对一场夏日雷雨前后景象的生动描绘，展现了自然的磅礴力量和雨过天晴的勃勃生机。