千年前含冤而逝的魂魄化作了杜鹃鸟，永远追随着悲凉的风在远方的树林中啼叫。哀愁的血泪滴落在花朵上，让春日里艳丽的花儿凋零；明月之下，它的身影在飘荡的水波中，清冷的光影渐渐下沉。在北方边塞的风中，它凝结出思乡的泪水；那凄厉的啼鸣，惊醒了红楼之中沉浸在梦境里的人心。吟诵着悲切的《楚辞》却归乡不得，剑门关路途遥远，蜀江的江水又深又广，归乡之路渺茫难行。

1. 意象常识：杜鹃鸟（子规）是中国古典诗词中的经典悲苦意象，源于“杜宇化鹃”的传说（蜀帝杜宇治水有功，死后魂魄化为杜鹃，啼鸣不止），常用来寄托思乡、悲愁、失意等情感，如李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》中“杨花落尽子规啼”，也以子规啼叫烘托离别之愁。 2. 对仗手法：此诗颔联、颈联运用对仗（对偶）手法，如颔联“愁血滴花春艳死”与“月明飘浪冷光沉”，词性相对（“愁血”对“月明”，“滴花”对“飘浪”，“春艳死”对“冷光沉”），句式工整，增强了诗歌的韵律美与语言表现力，是律诗（此诗为七言律诗）的典型特征之一。 3. 用典技巧：诗中“楚词”一词运用典故，借《楚辞》（多抒发悲愁、思乡、爱国之情）的文化内涵，强化诗歌的悲苦基调，丰富了诗歌的文化底蕴，体现了唐代诗歌“以典入诗”的创作传统。 4. 情景交融：诗歌通过“悲风”“远林”“愁血”“冷光”“紫塞”“蜀江”等景物描写，将诗人的思乡之愁、漂泊之苦融入其中，实现“景中有情，情中有景”的艺术效果，是古典诗词抒情的重要手法。 5. 律诗体裁：此诗为七言律诗，共八句，每句七字，中间两联（颔联、颈联）对仗，平仄、押韵符合律诗规范（押“侵”“林”“沉”“心”“深”等韵），体现了唐代七言律诗的成熟风貌。

• 子规：即杜鹃鸟，古代诗词中常作为思乡、悲愁的意象，传说其为蜀帝杜宇魂魄所化，啼声哀婉，至血出乃止。
• 冤魄：含冤而死的魂魄，此处指传说中杜宇的魂魄。
• 永逐悲风：永远追随着悲凉的风，形容杜鹃鸟啼叫时的漂泊与哀伤。
• 愁血滴花：杜鹃鸟啼血的典故，传说杜鹃啼叫至口中流血，此处以“愁血”强化悲愁之情，“滴花”则将悲愁与春日花卉关联，更显凄凉。
• 紫塞：古代指北方边塞，因边塞多紫色泥土或城墙涂为紫色而得名，此处代指遥远的异乡。
• 红楼：泛指华丽的楼阁，此处可理解为富贵人家的居所，与杜鹃的悲苦形成对比。
• 楚词：即《楚辞》，是战国时期楚国诗人屈原等人创作的诗歌总集，多抒发爱国情怀与思乡之愁，此处借指悲切的思乡之作。
• 剑门：即剑门关，位于今四川广元，是古代蜀地与外界相通的重要关隘，以地势险要著称，此处代指归乡途中的艰难险阻。
• 迢递：形容路途遥远、绵长。
• 蜀江：指流经蜀地的江水，如岷江等，此处代指归乡途中的江河阻隔。

今天我们来学习唐代诗人蔡京的《咏子规》，首先要明确这首诗的核心——借杜鹃鸟（子规）来抒发情感。我们先从题目入手，“咏子规”就是“歌咏杜鹃鸟”，但古典诗词中的“咏物”往往不是单纯写物，而是“托物言志”“借物抒情”，这首诗也不例外。 首先看译文部分，我们能感受到全诗的情感基调是“悲”：从“千年冤魄”的传说，到“愁血滴花”的凄凉，再到“归不得”的无奈，每一句都在传递悲苦。这时候就要思考，诗人为什么要写杜鹃的悲？结合创作背景可知，唐代文人常因漂泊、仕途等原因产生乡愁，诗人正是借杜鹃的“归不得”，写自己的归乡之难，这是“借物抒情”的关键。 再看注解，里面有很多重要的文化常识，比如“子规”的传说、“紫塞”“剑门”的含义，这些是理解诗歌的基础。比如“剑门迢递蜀江深”，如果不知道“剑门”是蜀地的险关，就无法体会归乡路途的艰难，也就不能理解诗人的无奈。所以注解里的知识点，大家一定要掌握，这是读懂古典诗词的“钥匙”。 创作背景部分，要注意区分唐代蔡京和北宋蔡京，避免混淆。同时，要理解唐代文人的“漂泊感”——唐代疆域广，仕途需要官员频繁调任，加上偶尔的战乱，很多文人远离家乡，这种“乡愁”是当时的普遍情感，这首诗正是这种情感的体现，所以它不仅是诗人个人的感慨，也反映了一个时代的

这首《咏子规》以杜鹃鸟为核心意象，层层递进地抒发悲愁之情，意境凄婉，情感深沉，堪称咏物抒怀的佳作。 首联“千年冤魄化为禽，永逐悲风叫远林”，开篇即点出杜鹃鸟的传说渊源，“千年”凸显时间的久远，“冤魄”奠定全诗悲苦的基调，“永逐悲风”则将静态的“冤魄”转化为动态的漂泊形象，杜鹃鸟在“远林”中啼叫的画面感极强，开篇便抓住读者的情感共鸣。 颔联“愁血滴花春艳死，月明飘浪冷光沉”，从视觉角度深化悲愁：“愁血滴花”将杜鹃啼血与春花凋零结合，以春日的生机反衬死亡的凄凉，形成强烈的情感冲击；“月明飘浪”则切换至月夜水景，“冷光沉”既描绘了杜鹃身影在水中的清冷之态，也暗喻诗人内心的孤寂与希望的沉沦，情景交融，意境悠远。 颈联“凝成紫塞风前泪，惊破红楼梦里心”，拓展了空间维度：“紫塞”指向北方边塞，暗写漂泊之远，“风前泪”将杜鹃的悲苦与游子的思乡泪相连；“红楼”则转向繁华之地，“惊破梦里心”以杜鹃啼鸣打破富贵人家的美梦，形成“边塞”与“红楼”、“悲苦”与“安乐”的对比，既突出了杜鹃啼叫的穿透力，也暗含对社会现实中不同境遇的感慨。 尾联“肠断楚词归不得，剑门迢递蜀江深”，直抒胸臆，将杜鹃的“归不得”与诗人的归乡之愿结合，“肠断楚词”借用《楚辞》的悲愁基调，强化情感浓度；“剑门迢递”“蜀江深”则以具体的地理险阻，点明归乡之难，收束全诗，余味悠长。 整首诗语言凝练，对仗工整（如颔联“愁血滴花”对“月明飘浪”，颈联“凝成紫塞”对“惊破红楼”），意象连贯，从传说到实景，从写景到抒情，层层深入，将杜鹃鸟的悲苦与诗人的情感完美融合，展现出高超的咏物抒怀技巧。

此诗作者为唐代蔡京（非北宋末年的奸臣蔡京，唐代另有同名诗人，生平记载较少，主要活动于中唐时期）。唐代社会虽整体繁荣，但个体文人常因仕途漂泊、战乱流离等遭遇，产生思乡念亲、怀才不遇的悲愁之情。杜鹃鸟作为古典诗词中经典的悲苦意象，常被文人用来寄托自身的失意与乡愁。蔡京此诗，正是借杜鹃鸟的传说与形象，暗喻自身或当时文人阶层的漂泊之苦、归乡之难——可能是因仕途辗转远离故土，或因战乱等变故无法归乡，遂以“千年冤魄”“愁血滴花”等悲切之语，抒发内心深沉的思乡哀愁与人生失意，同时也折射出唐代文人普遍的生存困境与情感共鸣。