划破臂膀饮下清澈的血液，拿着牛羊去祭祀上天。

即便舍弃性命化为灰土，也终究不会停止相互爱恋。

1. 南朝乐府：南朝乐府民歌主要收录在《乐府诗集》的“清商曲辞”中，多为情歌，风格清丽婉转，反映了当时江南地区的社会生活和民俗风情。

2. 乐府诗：乐府最初是汉武帝设立的音乐机构，负责采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。后来，“乐府”成为一种诗歌体裁，指那些可以入乐的诗歌以及后人模仿乐府古题创作的诗歌。

3. 古代祭祀：在古代，祭祀是重要的社会活动，人们通过祭祀上天、神灵、祖先等，表达敬畏、祈求保佑等情感。诗中的“持祭天”便是这种文化现象的体现。

• 锲臂：划破臂膀。锲，用刀刻、割。
• 清血：指洁净的血液，在这里可能象征着真挚的情感。
• 持祭天：拿着（牛羊）祭祀上天。持，拿着；祭天，祭祀上天，是古代的一种宗教仪式。
• 没命：舍弃性命，丧失生命。
• 成灰土：化为尘土，指死亡。
• 终不罢相怜：终究不会停止相互爱恋。罢，停止；相怜，相互爱恋、怜惜。

这首《欢闻变》是南朝乐府中一首极具感染力的爱情诗。我们先来理解诗歌的字面意思，前两句描绘了恋人以划破臂膀饮血、用牛羊祭天的方式来盟誓，这样的行为在今天看来或许有些极端，但在当时的语境下，是为了表达爱情的真挚和坚定。后两句则进一步升华了这种情感，表明即使生命消逝，爱情也不会终结。

从文学特色来看，它继承了南朝乐府民歌的典型风格，语言简洁明快，情感表达直接强烈。没有复杂的意象和深奥的典故，却能让我们深刻感受到那份炽热的爱恋。

结合其创作背景，南朝时期社会动荡，人们对稳定的情感有着强烈的渴望，这首诗所展现的至死不渝的爱情，也反映了当时人们对美好情感的追求和珍视。通过学习这首诗，我们不仅能感受到古代爱情的美好与执着，也能了解到南朝乐府民歌的魅力和当时的社会文化风貌。

这首诗以极其浓烈的情感和直白的语言，描绘了恋人之间至死不渝的爱情。开篇“锲臂饮清血，牛羊持祭天”，通过“锲臂饮血”和“祭天”这两个具有强烈仪式感的行为，将恋人之间的情感推向极致，仿佛在向上天起誓，以最真诚甚至惨烈的方式证明彼此的爱意。

后两句“没命成灰土，终不罢相怜”更是直抒胸臆，即便付出生命的代价，化为尘土，这份相互爱恋的情感也不会停止。全诗语言质朴无华，没有华丽的辞藻堆砌，却以其真挚和决绝的情感打动人心，将爱情中的坚定与执着展现得淋漓尽致，体现了南朝乐府民歌“感于哀乐，缘事而发”的特点。

《欢闻变》是南朝乐府民歌中的一首。南朝乐府民歌多产生于长江中下游地区，内容大多反映男女爱情生活，风格清新自然、婉转缠绵。当时社会相对动荡，但民间的爱情生活依然是人们情感表达的重要主题。这类民歌往往是民间艺人根据现实生活中的情感和场景创作而成，真实地反映了当时普通民众在爱情中的执着与深情，这首诗也不例外，通过激烈的行为和誓言，展现出爱情在人们心中的分量。