这首《答汪明道见示画雪梅诗》是一首精巧的题画诗，也是一篇艺术评论。我们可以从三个层次来理解：

第一层，诗画之辨。 诗人开篇便将自己置于“未见画”的观赏者位置，指出画作虽然展示了“前村横水枝”的经典梅姿，却终究无法摹写无形无质的梅香。这揭示了绘画艺术长于造型、短于通感的局限性。

第二层，诗画相济。 面对绘画的局限，诗人并没有批评画作，反而指出“此诗风味略相宜”。意思是，自己的这首诗恰好能够传达出画作所未能尽显的“风味”——包括梅的清香、高洁的品格以及清冷的意境。诗与画在此形成了互补，共同构成了完整的审美体验。

第三层，自谦与自信。 “略相宜”一词用得很巧妙，“略”有略微、稍许之意，这是诗人自谦的表达，表示不敢说完全契合，只是大致适宜。但在这份自谦背后，也隐含着诗人对自己能以诗句补足画境、传达神韵的自信。整首诗在平淡的叙述中，完成了对友人画作的品鉴、对诗歌特质的思考以及自我创作的定位，言简意丰，耐人寻味。