花苞初绽如素绢包裹，琼花绽放散出白龙般的清香。
花瓣似裁自楚女朝云的片段，又像剪碎了嫦娥夜月的银光。
咏雪的诗句何须借柳絮比拟，白牡丹的娇容却让梅妆黯然神伤。
栏边笑看东篱菊花，在秋风中静待寒霜降临仍傲然挺立。

• 素练囊：白色丝绢制成的袋子，比喻花苞形态。
• 琼葩：美玉般的花朵，指白牡丹。
• 楚女朝云：典出宋玉《高唐赋》，喻花瓣如神女衣袂。
• 姮娥夜月：嫦娥的月宫清辉，形容花瓣皎洁。
• 雪句/柳絮：化用谢道韫咏雪"未若柳絮因风起"典故。
• 梅妆：南朝寿阳公主梅花妆，此处反衬白牡丹之素雅。

本诗艺术特色主要体现在三重对照：
1. 色彩对照：通篇白色意象（素练/琼葩/月光/雪）与尾联"东篱菊"形成冷暖对比
2. 时空对照：楚女（历史）→姮娥（神话）→柳絮（晋代）→梅妆（南朝）→秋菊（当下）
3. 感官通感："白龙香"将视觉转化为嗅觉，"剪破月光"将触觉融入视觉
诗人通过这种超现实的意象组合，最终完成对白牡丹"仙格化"的审美塑造，其"冷折金风"的结尾尤显晚唐诗歌"幽艳孤绝"的美学追求。

全诗采用"以仙喻花"的独特手法：首联以"白龙香"赋予神性，颔联将花瓣与神话意象交织，颈联通过否定式对比突显其超凡脱俗，尾联以菊花反衬其傲霜品格。诗人突破传统咏物诗的局限，通过时空交错的意象组合（朝云夜月、春夏秋三季），构建出白牡丹作为"仙界遗姝"的艺术形象，体现晚唐诗歌精工绮丽的审美特征。

此诗作于晚唐时期，徐夤追和白居易咏牡丹诗。当时社会动荡，诗人借白牡丹"冷折金风"的孤高气质，既表达对白居易的追慕，又暗喻士人在乱世中保持高洁品格的精神追求。唐代牡丹文化极盛，白牡丹因其稀有更显珍贵。