槐树花儿结籽，梧桐叶子枯焦，孤独的越鸟在碧空啼鸣。 饰有翠羽的车驾如辗过云彩般轻盈遥远，胭脂般的泪水迸涌，化作红色的线条。 瑶草芳香消歇，内心忧思不宁；玉佩寂静无声，画屏透着寒意。 朱红的琴弦悄然断裂，看不见人影，唯有风中摇曳的花枝映着月光的影子。 青鸾神鸟情意深长地向西飞去，海阔天空，不知它飞向了何处。

1. 意象运用：诗歌密集使用了“槐、桐、越鸟、翠轩、燕脂、瑶草、玉佩、朱弦、花枝、青鸾”等意象，这些意象大多具有传统的象征意义，共同构建了哀婉的离别意境。 2. 对仗与韵律：本诗虽为非典型的律诗，但部分诗句如“槐花结子桐叶焦，单飞越鸟啼青霄”仍具工整之意。全诗押“焦、霄、遥、条、耿、冷、影、去、处”等韵，音韵流畅。 3. 情感表达手法：诗歌采用“以景结情”的手法，尤其是结尾“海阔天高不知处”，将浓郁的情感融入广阔的自然景象之中，含蓄而有力。 4. 典故化用：“青鸾”是古代神话传说中的神鸟，常与信息、仙踪相关联，此处用来象征远去之人，增添了诗歌的浪漫与渺远色彩。

• 槐花结子桐叶焦：点明时节为夏末秋初，隐含时光流逝、万物凋零之意。
• 越鸟：泛指南方的鸟，古诗中常借指思乡或孤独之意。
• 翠轩：华美的车驾。辗云轻遥遥，形容车行轻快如行云，渐渐远去。
• 燕脂泪：形容女子如胭脂般红润的脸上流下的眼泪。
• 瑶草：传说中的仙草，此处指香草，象征美好事物。耿耿：形容心中不安、烦闷。
• 玉佩无声：暗示佩玉之人（所思之人）不在身边，一片寂静。
• 朱弦暗断：琴弦无声断裂，暗喻情感联系中断或知音离去。
• 青鸾：传说中类似凤凰的神鸟，常作为信使，此处亦象征离去之人。脉脉：含情凝视的样子。
• 海阔天高不知处：极言离去之遥远和无迹可寻，加深了离别的怅惘。

这首诗的讲解可以侧重于其情感脉络与意象分析。诗歌描绘了一次无言的、隐秘的离别。讲解时可循着诗句顺序：先从室外自然景象的变迁（槐桐、越鸟）烘托季节氛围与孤独心绪；再通过“翠轩”远去和“燕脂泪”迸洒的特写，点明离别事件和悲伤之情；接着将镜头转入室内，通过“瑶草”、“玉佩”、“画屏”等静物的“歇芳”、“无声”、“冷”，进一步刻画离别后环境的空寂和人物内心的孤冷；随后，“朱弦暗断”是一个转折和高潮，暗示了某种关系的断绝或强烈的情感冲击，而“不见人”与“风动花枝月中影”则虚实相生，极写思念之深与心神恍惚；最后借青鸾西飞、海天茫茫的意象，将个人的离愁升华至对命运、对远方的普遍慨叹。全诗情感层层递进，意境深远。

这首诗以“暗别离”为题，通篇不着一个“别”字，却通过一系列精巧的意象组合，将离别后的孤寂、思念与怅惘渲染得淋漓尽致。首联以“槐花结子”、“桐叶焦”点明萧瑟的秋时，又以“单飞越鸟”兴起孤独之感。颔联“翠轩辗云”写行者远去，“燕脂泪迸”状留者悲泣，画面对比强烈。颈联转向室内环境，“瑶草歇芳”、“玉佩无声”、“画屏冷”，从外到内，极写空寂与凄冷。尾联最为精彩，“朱弦暗断”是情感的高潮，而“风动花枝月中影”则化实为虚，以朦胧摇曳的光影传递出心神不宁、恍然若失的微妙心境。最后以青鸾西飞、海天茫茫作结，将离愁推向无边无际的时空，余韵悠长。全诗意象密集，语言凝练，情感含蓄深沉，是一首优秀的抒情诗。

此诗具体创作背景已不可考。从诗题《暗别离》及内容推断，当属唐代一首描写男女别离之情或友人离散之感的作品。诗中运用了大量含蓄凄美的意象，营造出浓郁的伤感氛围，反映了唐人诗歌中善于通过景物寄托深情的创作特点。由于作者未知，其个人经历无从知晓，但诗歌本身所表达的离愁别绪具有普遍性，可能创作于友人远行或情人分离的场景之下。