误以为眼前是真实的沧洲水岸，忽然看到萋萋芳草盈满视野。
顿时生出春日洲渚的闲情，提起衣襟采摘芬芳的芷草。
突然风吹草却纹丝不动，才醒悟这是画中丹青的妙笔。
丹青的变化难以捉摸，虚实转换间撼动人心。
画中雨色仿佛斜拂座席，凉意如水流浸润衣襟。
沧洲传说靠近三湘之口，谁知画卷竟在您手中展开。
披览画作、裹着粗布衣临水而立，悠然自得宛如沧洲渔翁。

• 沧洲：隐士居所，常指水边幽僻之地
• 萋萋：草木茂盛貌
• 春渚情：春日临水的情致
• 褰裳：提起下裳（涉水动作）
• 飒然：风声凛冽貌
• 丹青：绘画的代称
• 三湘：潇湘、蒸湘、沅湘的合称
• 翛然：无拘无束的样子

本诗展现了三个艺术层次：
1. 观画如真：前段通过动作描写（褰裳、掇芳芷）强化身临其境感
2. 艺术觉醒："飒然风至草不动"构成诗意转折，揭示艺术虚构性
3. 意境升华：结尾"翛然不异沧洲叟"实现观者、画者、画中人的三重身份融合
诗中"移人心"三字堪称点睛之笔，揭示优秀艺术品能重塑观者的感知维度。皎然以禅宗"即色明空"的观照方式，完成了对王维画作最高层次的解读。

全诗以"误真-悟画-感神"为线索：
1. 前四句写观画初体验，以"误是真"突出画面逼真
2. "飒然"四句转折，揭示艺术幻境的力量
3. "犹言"四句通过通感手法，表现画作引发的多重感官体验
4. 末四句将画作与现实空间叠合，完成"人画合一"的意境升华
诗中"翻空作有""雨色拂座"等句，生动体现中国画"气韵生动"的美学特征。

此诗作于盛唐时期，皎然观赏王维（王右丞）的《沧洲图》后有感而发。王维作为"诗中有画，画中有诗"的代表，其山水画追求意境超脱。皎然作为诗僧，通过诗歌展现禅画相通的审美体验，反映唐代文人画"以形写神"的艺术追求。